Uzun zamandır cesur ve sık sık kışkırtıcı toplumsal yorumlarıyla tanınan bir komedyen olan Sarah Silverman, en yeni stand-up gösterisi “Sarah Silverman: Postmortem” ile seyirci karşısına çıkmaya hazırlanıyor. Bu, eleştirmenlerden tam not alan 2017 yapımı “A Speck of Dust“ın ardından yayın devi için yaptığı ikinci orijinal yapım olma özelliği taşıyor. Ancak “Postmortem”, Silverman’ın çok kişisel bir trajedinin –iki ebeveyninin de yakın zamanda kaybı– komik bir dille üstesinden gelme çabasını merkezine alarak derinlemesine kişisel bir alana giriyor. Babası Donald ve üvey annesi Janice, Mayıs 2023’te sadece dokuz gün arayla vefat etmişti.
Bu yas sürecinin tazeliği ve görece kısa bir sürede –gösteri 2024 turnesi sırasında çekildi– bu kadar aleni ve komik bir şekilde ele alınması, projeye elle tutulur bir risk ve derin bir etki potansiyeli katıyor.
“Postmortem”: Akıl Almaz Olanda Mizahı Bulmak
Gösteri, evrensel ama bir o kadar da kişiye özel olan yas sürecinde mizahı bulmayı amaçlıyor; yasın, ölümün ve veda etmenin tuhaf karmaşasını keşfe çıkıyor. İzleyiciler, Silverman’ın kendine özgü kıvrak zekâsı ve korkusuz dürüstlüğüyle belirli, genellikle rahatsız edici anlara değinmesini bekleyebilirler. Sızdırılan anekdotlar arasında cenaze evi teklifleri arasında gezinirken yaşadığı gerçeküstü deneyim –ki burada “hayatının fırsatıyla” karşılaştığı söyleniyor–, annesinin son sözlerini değerli bir anı olarak saklaması, ölüm döşeğindeki dizi maratonlarının gariplikleri ve hatta yersiz bir osuruk bile bulunuyor.
“Yas hiç bu kadar eğlenceli olmamıştı” şeklindeki resmi slogan, gösterinin “karanlık derecede komik” tonunu cesurca vurgulayarak, duygusal derinlikten ödün vermeden kaybı kahkahaya dönüştürmeyi amaçlayan bir saat vaat ediyor. Malzeme sürekli olarak “derinlemesine kişisel”, “ham” ve “savunmasız” olarak tanımlanıyor ve izleyicileri Silverman’ın hayatının önemli ve şekillendirici bir bölümüne davet ediyor. Bir kaynak şöyle diyor: “Bu yastan doğan ‘Postmortem’, aşk, ölüm ve hafızanın ham, komik ve derinden insani bir keşfi.”
Silverman’ın komik merceği, ölüm üzerine büyük felsefi düşüncelerden ziyade, kayba eşlik eden pratik, garip ve bazen tuhaf ayrıntılara –cenaze planlaması veya beklenmedik bedensel işlevler gibi– odaklanıyor. Bu yaklaşım, evrensel yas deneyimini, ilişkilendirilebilir ve genellikle rahatsız edici ayrıntılara dayandırıyor. “Karanlık derecede komik” mizahın büyük bir kısmının muhtemelen ölüm mekanizmasıyla yaşanan bu gündelik karşılaşmalardan kaynaklandığı, derin konuyu içsel, genellikle fark edilmeyen saçmalıklarını vurgulayarak daha erişilebilir hale getirdiği söylenebilir. Dahası, cenaze düzenlemelerinde bir “fırsat” bulmakla ilgili şakalar yaparak veya diğer saygısız gözlemlerde bulunarak Silverman, ölüm ritüellerini çevreleyen geleneksel olarak kasvetli saygıyı sorguluyor. Bu sadece yasta mizah bulmak değil, daha ziyade mizahı, ona sık sık eşlik eden ritüelleri ve toplumsal beklentileri delmek için kullanmak, ölümle olan kolektif rahatsızlığımız üzerine bir yorum sunmak ve alışılmadık düşünceler için bir kaçış vanası sağlamaktır.
Silverman’ın Evrimi
Sarah Silverman, komedi dünyasında müstehcen komedi, kara mizah, politik hiciv ve toplumsal tabuları doğrudan ele alma isteğiyle karakterize edilen bir tarzla kendine bir yer edindi. Irkçılık ve cinsiyetçilik gibi konuları hicvetmek için sık sık “benmerkezci, cahil ve hatta zalim beyaz bir kadın” kişiliğine bürünürdü; meşhur “Bir doktor tarafından tecavüze uğradım, ki bu bir Yahudi kızı için çok buruk bir tat” şakası, keskin, özlü ve etkileyici şaka yapma sanatının bir örneğiydi.
Ancak, 2013 tarihli HBO özel gösterisi “We Are Miracles“tan bu yana daha konuşkan, öz farkındalığı yüksek ve otantik bir malzemeye doğru belirgin bir kayma gözlemleniyordu ve bu durum, 2017 tarihli Netflix özel gösterisi “A Speck of Dust“ta özellikle belirginleşti. “A Speck of Dust“ta eleştirmenler “daha konuşkan bir hava”, öz-yorumda bir artış ve Silverman’ın sahnede “sadece kendisi olduğu” hissine dikkat çekmişlerdi.
“Postmortem”, bu evrimde doruk noktası olmasa da önemli bir nokta olarak beliriyor. Burada kişisel olan sadece bir tema değil, komedinin tam da özü ve itici gücü.
“Postmortem”i Yaratmak: Sahne Arkası
Sarah Silverman’ın “Postmortem” ile olan derin kişisel bağı, yaratım sürecindeki yoğun katılımıyla vurgulanıyor. Sadece yıldız değil, aynı zamanda yönetmen ve baş yapımcı olarak da görev alıyor ve uzun süredir birlikte çalıştığı Amy Zvi ve John Skidmore ile kendi yapım şirketi Best Kept Secret Productions çatısı altında çalışıyor. Bu düzeydeki kontrol, gösterinin onun vizyonunun sadık bir temsili olarak kalmasını sağlıyor.
Gösteri, New York şehrinin tarihi Beacon Theatre’ında çekildi; bu mekanın samimi ama görkemli atmosferi, gösterinin kişisel yansıma ile kamusal performans arasındaki hassas dengesini pekâlâ yansıtabilir. Malzemenin kökeni, keşfettiği yas kadar ham ve anlık. Silverman, içeriğin bir kısmının “babamın cenazesindeki methiyemden çalındığını” açıkça belirtti. Ebeveynlerinin son günlerinde, onlara bakmak için onların dairesinde yaşıyordu; bu deneyim ona “ölümü çevreleyen tuhaf, sıradan ve hatta komik anlara ön sıradan bir koltuk” verdi. Ham yasın yapılandırılmış komik malzemeye bu hızlı dönüşümü, birçok sanatçının travmaları veya önemli yaşam olaylarını işleme biçiminin bir özelliği olan bu deneyimleri ifade etme ve çerçeveleme yönünde acil bir ihtiyacı düşündürüyor. Dolayısıyla gösteri, eğlenceden daha fazlası haline geliyor; kişisel bir anlam arayışının kamusal bir eylemi.
Bu kadar derinlemesine kişisel bir gösteriyi kendisinin yönetme kararı önemli. Benzersiz vizyonunun ve hassas duygusal niyetinin, derin kişisel yolculuğunu sulandırabilecek veya yanlış yorumlayabilecek dış yorumlardan arınmış olarak korunmasını sağlıyor. Bu, hikayesini kendi şartlarıyla, filtresiz bir şekilde sunma arzusunu gösteriyor ki bu da konunun hassasiyeti göz önüne alındığında çok önemli ve deneyiminin ve komik bakış açısının çok saf bir damıtılmasını vaat ediyor.
Kara Komedinin Katarsisi ve Meydan Okuması
“Postmortem”, “kalp kırıklığı ve kahkaha” arasındaki ince çizgide yürümeye hazır ve “katartik ve derinden insani bir deneyim” olarak tanımlanan bir şey sunuyor. Ancak, bu katarsise giden yol, Silverman’ın “Postmortem” turnesine verilen tepkilerin de gösterdiği gibi, zorluklardan yoksun değil. Bazı seyirciler malzemeyi “hastalıklı ve neredeyse hüzünlü” ve “yürek parçalayıcı” bulurken, aynı zamanda “ciddi” ve “komik” olduğunu da kabul ettiler.
Seyirci tepkisindeki bu farklılık, kişisel ve taze yasa odaklanan mizahın son derece öznel olduğunu vurguluyor. Kabulü genellikle bireyin kendi kayıp deneyimlerine, ölümlülükle olan rahatlık düzeylerine ve bir komedi şovunun ne sunması gerektiğine dair önceden var olan düşüncelerine bağlıdır.
Silverman’ın kendisi de konusunun kışkırtıcı doğasının son derece farkında. Durumla ilgili meta-şakalar yaparak, ebeveynlerinin ona “yaklaşık bir saatlik yeni malzeme” verdiğini ve onların “bunu paraya çevirmesini isteyeceklerini” hissettiğini söylüyor. Son dönem komedi tarzının bir özelliği olan bu kendine göndermeli mizah, olası eleştirilere karşı önleyici bir kabul işlevi görüyor. Eylemlerinin potansiyel olarak rahatsız edici veya alaycı yorumunu doğrudan ele alarak, bunu mizahla etkisiz hale getiriyor ve aynı anda izleyiciyi sanat, ticaret ve kişisel trajedi arasındaki karmaşık etkileşimi düşünmeye davet ediyor. Bu, bir bakıma, rahatsız edici gerçekle birlikte gülerek izleyiciyi suç ortağı yapan bir hareket. Karanlığa rağmen Silverman, “babam ve Janice’in buna bayılacağına” olan inancını da dile getirdi.
Silverman’ın kariyeri üzerindeki etkisinin ötesinde, “Postmortem”, komedinin tabu konuları ele alma, onları hikaye anlatma sanatı aracılığıyla yeniden şekillendirme ve izleyicilerin gülmesi, düşünmesi ve hatta iyileşmesi için ortak bir alan sunma konusundaki benzersiz yeteneğini yansıtan kültürel bir eser olarak hizmet ediyor. Ebeveynlerin yasını tutmak gibi kişisel ve genellikle özel bir deneyimi kamusal ve komik bir foruma taşıyarak Silverman, ölüm ve kayıp hakkındaki konuşmaların normalleşmesine katkıda bulunuyor. Bunu yaparak, başkalarının kendi deneyimlerini tanımasını ve paylaşmasını kolaylaştırabilir, derin üzüntüde bile kahkahanın, bağlantının ve iyileşmeye giden bir yolun mümkün olduğunu gösterebilir.
“Sarah Silverman: Postmortem” Nerede İzlenir?
