Alexander Gray Associates, sanatçının galerideki ilk kişisel sergisi olan Donald Moffett: Snowflake’i sunuyor. Ekstrüde yağlıboya ve sprey boyayla üretilmiş yeni resimler, alınıp götürülebilen araç çıkartmalarından oluşan bir yerleştirme ve video işi Aluminum/White House Unmoored bir araya getirilerek, çağdaş sanatın kamusal meselelerle—çevresel baskı, sivil kurumlar ve protesto söylemi—slogana indirgenmeden nasıl ilişkilendiği ele alınıyor.
Snowflake serisindeki resimler, optik ve maddi bir muğlaklık üretmek üzere kurgulanmıştır. Beyazlar, kalay tonları ve pudramsı maviler içinde çalışan, delinmiş ve oyulmuş alanlar kimi zaman duvara doğru geriye çekiliyor, kimi zamansa onun önünde asılı duruyormuş izlenimi veriyor; böylece yüzey ile taşıyıcı arasında kontrollü bir uyumsuzluk kuruluyor. Seri, çevresel hızlanmayı konu alan ve şu çelişkiyi açıkça kabul eden devam eden proje NATURE CULT’un parçasıdır: endüstriyel boyalar, kontrplak ve uzmanlaşmış uygulama teknikleri ekolojik gerilimi görünür kılar; ancak aynı zamanda bu gerilimi üreten maddi ekonominin de bileşenidir. Sanatçının tanımı, yüzeyin yoğun ve kırılgan kaldığı; yapı ve altyapının ise sürüklendiği, eridiği ve aşındığı bir dengeye işaret eder; bu denge, baştan çıkarma ile çöküş arasında hesaplı bir salınım kurar.
Resimlerle diyalog kuran Aluminum/White House Unmoored, yürütme erkinin mekânını çözülme halinde gösterir. Siyasal mimari sabit bir ikon olarak değil, erozyona açık bir imge olarak ele alınır; böylece kurumsal simgesellik, resimlerin piktürel yapıya uyguladığıyla aynı baskı altında değerlendirilir. Birlikte okunduğunda eserler, sürüklenme, erime ve demir alma gibi kavramlardan oluşan sıkı bir sözlük inşa eder; bu terimler her şeyden önce biçimseldir, ancak kamusal alanda da okunaklıdır.
Ziyaretçilerin yanlarına alabileceği araç çıkartmaları, Moffett’in doğrudan hitaba yönelik kalıcı ilgisini genişletir. Kısa ve bildirici bir dil kullanan bu unsurlar, aktivist grafik tasarımın stratejilerine gönderme yapar; analog dolaşım—dijital akışlar yerine bedenlere, araçlara ve sokağa yönelmesi—doygun bir medya ortamında dikkat ve ikna koşullarının nasıl değiştiğini görünür kılar. Bu üretimler, taşınabilir, yavaş ve yer-özgü mütevazı karşı-düzenekler olarak işlev görür.
Sanatçının kariyeri, imgesel aciliyet ile düşünsel mesafe arasındaki gerilimi keskinleştirir. ACT UP’tan doğan grafik-aktivist kolektif Gran Fury’nin kurucu üyelerinden biri olarak Moffett, AIDS krizi sırasında kamusal alana yönelik acil iletişimin dilinin oluşumuna katkıda bulunmuştur. Eşzamanlı olarak, Marlene McCarty ile birlikte kurduğu tasarım stüdyosu Bureau’da, açıklık ve hitap ilkelerini sivil toplum ve ticari alandaki siparişlere uyarlamıştır. Atölye pratiğinde ise siyasal içerik, soyutlamanın süreçlerine—yüzey mühendisliği, optik interferans ve malzemelerin zamanı ile baskıyı nasıl kaydettiğine dair ısrarlı bir dikkat—eklemlenir.
Sergi, farklı mecralar boyunca, yüzeylerin, simgelerin ve iletişimsel kesinliklerin çözülmesini hem imge hem yöntem olarak ele alır. Bir çözüm önermek yerine, estetik soruşturmanın yapısal gerilimleri kayda geçirebildiği alanı belirginleştirir; aynı zamanda, incelediği koşullar içinde üretilen maddi kültür olarak kendi sınırlarını teslim eder. Moffett’in yapıtları geniş bir kurumsal dolaşıma sahiptir ve Art Institute of Chicago; Blanton Museum of Art; Brooklyn Museum; J. Paul Getty Museum; Hammer Museum; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden; The Menil Collection; The Metropolitan Museum of Art; The Museum of Modern Art; Whitney Museum of American Art gibi önemli kamusal koleksiyonlarda yer alır.
Mekân ve tarihler: Alexander Gray Associates, New York — 12 Eylül–25 Ekim 2025. Açılış: Cuma, 12 Eylül, 18.00–20.00. Yapıtın tarihleri: Aluminum/White House Unmoored (2004). Seçilmiş kişisel sergiler: Alice Austen House, Staten Island (2025); Center for Maine Contemporary Art, Rockland (2024); McNay Art Museum, San Antonio (2022); Contemporary Arts Museum Houston (2011); devamında The Andy Warhol Museum ve Tang Teaching Museum (2012); Museum of Contemporary Art Chicago (2002). Seçilmiş karma sergiler: MASP, São Paulo (2024); National Portrait Gallery, Smithsonian Institution (2024); Henie Onstad Kunstsenter, Oslo (2022); Migros Museum für Gegenwartskunst, Zürih (2019); Whitney Biennial (1993).
