Desert Botanical Garden, Britanyalı stüdyo ScanLAB Projects’in Phoenix’te ve geniş Sonora Çölü’nde on iki ay boyunca neredeyse her gün yaşanan, çoğu zaman gözden kaçan dönüşümleri izleyen yeni yerleştirmesi FRAMERATE: Desert Pulse’ı sunuyor. Kendi bünyesinde geliştirdiği 3B tarama yöntemleriyle proje; sanat, çevresel gözlem ve ses tasarımını bir araya getirerek insan ölçeğinde fark edilmesi zor süreçleri görünür kılıyor. Kurum, bu siparişi hem bir belgeleme çabası hem de kamusal bir karşılaşma olarak çerçeveliyor: çölün ritmini kayda geçiren ve kırılgan bir ekosisteme ısrarlı bir dikkat öneren yaşayan bir kayıt.
Yerleştirme, kaktüslerle çevrili patikalar boyunca açık havada yerleştirilmiş dört anıtsal, mekâna yayılmış ekran işi ve RAF Exhibit Gallery’deki çok ekranlı bir sunumla açılıyor. Pascal Wyse imzalı ses manzaraları; nokta bulutu estetiği, fotoğraf, zaman atlamalı (time-lapse) diziler ve mekânsal sesin iç içe geçtiği görsel dili taşıyor. Ziyaretçi; çiçeklenme döngülerinden tortu kaymalarına, yeniden büyüme evrelerinden yüzeydeki ufak hareketlere kadar pek çok olguyu hareketli görüntü ve ses olarak karşılıyor. Vurgunun gösteriden ziyade gözlemde olduğu yaklaşım, bir arazinin zamanı nasıl küçük ve birikimli vuruşlarla yazdığını okuma daveti çıkarıyor.
Desert Pulse, ScanLAB’in süregelen FRAMERATE dizisini genişletiyor. Bu bölümde stüdyo, LiDAR tabanlı özgün bir 3B time-lapse yöntemiyle aynı noktaları bir yıl boyunca düzenli aralıklarla kayda alıyor. Tutarlı koşullarda ve tekrarlanabilir konumlardan toplanan veri seti, klasik fotoğrafçılığın ya da kısa süreli saha gözlemlerinin kaçırdığı mikro kaymaları görünür kılıyor. Ekip, Phoenix ve Sonora Çölü’ndeki konumlara periyodik dönüşlerle yavaş ve birikimli değişimin “kare kare” bir anlatısını kuruyor ve bunu sergileme ölçeğinde okunur hale getiriyor.
Projenin ölçeği dikkat çekici. Kurum, Desert Pulse’ı dizinin bugüne kadarki en iddialı bölümü olarak tanımlıyor; yöntem çöl boyunca bir ağ oluşturan farklı noktalara yayılıyor ve sonuçlar mimari ölçekte sunuluyor. Lojistik anlatının parçası: tarama ekibi elektrikli Rivian R1T araçlarıyla günde on beş farklı noktaya ulaşıyor; böylece saha çalışması kurum ile sanatçıların paylaştığı sürdürülebilirlik hedefleriyle örtüşüyor. Ortaklık, emisyon azaltımını ve uzun erimli çevresel sorumluluğu öne çıkarıyor; operasyonel tercihleri işin kavramsal mantığına dâhil ediyor.
Sürdürülebilirlik, sergi içinde doğrudan ele alınıyor. Eşlik eden “Making Desert Pulse” başlıklı sunum, projenin veri toplama, kurulum ve sergileme aşamalarındaki ayak izinin nasıl izlendiğini ve azaltıldığını ayrıntılandırıyor. Düzenleyiciler, toplam 140,64 tCO2e emisyon öngörüyor ve azaltım ile dengeleme adımları sayesinde işin karbon nötr sertifikası alacağını belirtiyor. Üretim sürecini şeffaflaştıran yaklaşım, belgesel etiğini eserin kendi etkisine ve yöntemlerine doğru genişletiyor.
Kamusal program, gözlem ve mekân odağını yayıyor. Sergiyle paralel olarak kurum; topluluk anlatıları, field sketching ve journaling, yükselen sanatçılara ayrılan spotlar, çöldeki zaman çalışmaları ve konuşma dizileri gibi etkinlikler düzenliyor. “Barflies Presents: Rooted: Voices of Our Community”, “Nature Journaling: Sketching through Time”, “Desert Studio: Emerging Artists Series”, “Seeing Time Series: A Photographer’s Journey through Change in the Sonoran Desert”, “Desert Views: A Conversation Series” ile akşamları düzenlenen “Pulse Parties” farklı izleyiciler için çoklu giriş kapıları açıyor. Hepsinin merkezinde şu soru var: aşamalı ama belirleyici değişiklikleri nasıl görür ve tartışırız?
ScanLAB Projects — Matt Shaw ve William Trossell ortaklığında — makine görüsü araçlarını estetik ve belgesel amaçlar için yeniden konumlandırmasıyla uluslararası ölçekte tanınıyor. Stüdyonun pratiği ayırıcı bir nokta-bulutu söz varlığı ve teknolojinin çevrelerin güzelliğini, kırılganlığını ve dayanıklılığını nasıl görünür kılabileceğine dair kalıcı bir merak etrafında dönüyor. Önceki çalışmalar; eski toplama kamplarının belgelendiği projelerden ve gerileyen Arktik buzullarından Stephen Hawking’in çalışma odası gibi kültürel mekânların mekânsal arşivlerine uzanıyor — kayba ya da yanlış okumaya açık yerler ile süreçlerin devam eden bir envateri. Ortak damar, karmaşık ve çoğu kez görünmeyen dinamikleri kamunun okuyabileceği formlara çevirmek.
Ekip özellikle disiplinlerarası: mimarlar, zanaatkârlar, fotoğrafçılar, mühendisler, belgeselciler ve yazılım geliştiriciler bir arada çalışıyor. Koreograflar, müzisyenler, yazarlar, teknoloji uzmanları, iklim bilimciler ve akademik ortaklarla yürütülen işbirlikleri; pratiğin müze ile diğer kamusal alanlar — performans, gazetecilik, çevre aracılığı — arasında dolaşmasını sağlıyor. Çalışmalar; Royal Academy (Birleşik Krallık), LACMA (ABD), Venedik Bienali (İtalya), Louisiana Museum of Modern Art (Danimarka), Barbican (Birleşik Krallık), The Photographers’ Gallery (Birleşik Krallık), STRP Biennial (Hollanda), Espacio Fundación Telefónica (İspanya), Southbank Centre (Birleşik Krallık), Science Museum (Birleşik Krallık), New Museum (ABD), CPH:DOX (Danimarka), SXSW (ABD), Berliner Ensemble (Almanya) ve Tribeca (ABD) gibi pek çok kurumda sergilendi. İş ortakları arasında Danny Boyle, Greenpeace, Apple, MIT, Forensic Architecture ve University of Cambridge yer alıyor.
Desert Botanical Garden, çöl ekolojilerini merkezine alan bir proje için isabetli bir bağlam sunuyor. Kurum; beş tematik yürüyüş rotası ve yaklaşık 50.000 canlı bitkiden oluşan koleksiyonuyla Sonora Çölü’ne odaklanıyor. Koruma ve araştırma programlarının yanı sıra; sergiler, mevsimlik etkinlikler ve eğitsel programlar üretiyor. FRAMERATE: Desert Pulse’ın saguaro ve cholla’ların arasında — geleneksel bir white cube yerine — konumlandırılması, konu ile mekânın ayrılmazlığını vurguluyor. Eseri yaşayan bir koleksiyonun kalbinde deneyimlemek; görüntülerin zamansallığıyla çevredeki bitkiler ve arazi arasında anlık karşılaştırmalar davet ediyor.
Ziyaretçi bilgileri yalın. Kurum, biletlerin ve genel bilgilerin web sitesinde yer aldığını belirtiyor; projenin sanat ve tasarım meraklılarına, çevresel değişim ve veri görselleştirmesi gündemini izleyenlere ve aşina olunan bir coğrafyayı farklı okumak isteyen yerel izleyicilere seslendiğini vurguluyor. Dış mekâna dağılmış ekranlarla iç mekânda yoğunlaşan izleme düzeni; birikimli yöntemin doğasına uygun biçimde yeniden ziyaretleri ve farklı karşılaşmaları teşvik ediyor.
Son kertede FRAMERATE: Desert Pulse bir bakış öneriyor: çölün tek bir panoraması değil, zamanın içine yazılmış küçük kayıplar ve kazanımlardan oluşan ardışık bir “büyük defter”. Bu defter insan ölçeğine taşındığında Desert Botanical Garden ve ScanLAB Projects, Sonora Çölü’nü değişimin sürekli, okunabilir ve kalıcı dikkati hak eden bir yer olarak gösteriyor; aynı zamanda işin üretimini etki ve yeryüzüne karşı sorumluluk tartışmasının içine dâhil ediyor.
Yer ve tarih: Desert Botanical Garden, 1201 N Galvin Pkwy, Phoenix, AZ 85008 — 11 Ekim 2025 – 10 Mayıs 2026.
