Riyoko Ikeda’nın devrim yaratan mangası Versay’ın Gülü‘nü ilk kez yazmasının üzerinden yarım asırdan fazla zaman geçti. Devrim öncesi Fransa’nın görkemli dünyası, saray entrikaları ve çığır açan karakterler şimdi yeniden ekranlara dönüyor. Ünlü stüdyo MAPPA tarafından hazırlanan yeni bir anime film uyarlaması, bu yılın başlarında Japonya’da sinemalarda gösterime girdi ve şimdi Netflix üzerinden dünya çapında izleyiciyle buluşmaya hazır. Bu gösterim, sevilen klasiğin 50. yıl dönümünde yeniden doğuşunu ve ikonik kahraman Lady Oscar gibi fantastik bir karakteri tekrar gündeme getirmeyi müjdeliyor.
Yeniden Doğan Bir Miras: Versay’ın Gülü’nün Kalıcı Gücü
İlk olarak 1972-1973 yılları arasında Weekly Margaret dergisinde tefrika edilen Riyoko Ikeda’nın Versay’ın Gülü, bir mangadan çok daha fazlasıydı; kültürel bir depremdi. Sadece Japonya’da 20 milyondan fazla kopya satarak sosyal bir fenomen yarattı. Hikaye, temel olarak Fransız Devrimi’ne giden ve devrim sırasında yaşanan tehlikeli akıntılarda yol alan iki kadını takip ediyor: tarihi Kraliçe Marie Antoinette ve Kraliyet Muhafızları’na komuta etmek için erkek gibi yetiştirilen kurgusal soylu Oscar François de Jarjayes. Kendisi de Japonya’nın Yeni Sol hareketine dahil olan ve kendini sosyalist ve feminist olarak tanımlayan Ikeda, seriyi o dönemde shōjo mangalarında (genç kızlara yönelik çizgi romanlar) nadiren görülen karmaşık temalarla donattı. Versay’ın Gülü, siyasi çalkantıları, sınıf mücadelesini, sosyal adaletsizliği, filizlenen feminist fikirleri ve toplumsal cinsiyet kimliği ile cinselliğin karmaşık keşiflerini derinlemesine ele alıyor ve tüm bunları sürükleyici bir tarihi romantizmle harmanlıyordu. Stefan Zweig’in Marie Antoinette biyografisinden büyük ölçüde yararlanarak gerçek tarihi figürleri ve olayları, ilgi çekici orijinal karakterlerle birleştirdi. Bu anlatı derinliği ve tematik zenginlik, shōjo manganın algısını temelden değiştirerek, onu sadece çocuklara yönelik bir tür olmaktan çıkarıp, sofistike hikaye anlatımıyla gençleri ve genç yetişkinleri de çekebilecek bir türe dönüştürdü. Eşitler arasında yetişkin heteroseksüel romantizmini tasviri, özellikle Oscar ile çocukluk arkadaşı André arasındaki ilerleyen ilişki, yerleşik kurallar dahilinde böyle bir eşitliği tasvir etmenin karmaşıklıklarını ele alırken bile tür için yenilikçiydi. Seri, Versay’daki yozlaşmış yaşamı sıradan insanların çektiği acılarla karşılaştırarak dönemin acı gerçeklerinden kaçınmadı; bu bakış açısı, hikaye ilerledikçe Oscar tarafından giderek daha fazla benimsendi. Manganın etkisi basılı yayının çok ötesine uzandı. 1979’da 40 bölümlük başarılı bir anime serisine (genellikle uluslararası alanda Lady Oscar olarak bilinir), Jacques Demy’nin yönettiği 1979 yapımı bir canlı çekim filme ve tamamı kadınlardan oluşan Takarazuka Revue topluluğunun günümüzde bile popülerliğini koruyan, sürekli sahnelenen müzikallerine ilham verdi. Ikeda’nın kendisi de yan hikayeler ve devam bölümleriyle bu dünyaya geri dönerek mirasını daha da pekiştirdi. Oscar François de Jarjayes figürü, erkek bir varis isteyen general babası tarafından erkek gibi yetiştirilen bir kadındır. Oscar, ordunun ve kraliyet sarayının erkek egemen dünyasında yol alan yetenekli bir komutan olur. Ataerkil düzeni korumak için genellikle erkeksi bir rolde başarılı olan bir kadın olan “savaşçı bakire” arketipine uysa da, Oscar bunun sınırlamalarını aşar. Yolculuğu sadece askeri hüner ve sadakati değil, aynı zamanda kimlik, görev, aşk ve toplumsal vicdanla ilgili derin bir iç mücadeleyi de içerir. Toplumsal beklentilerle, kendi duygularıyla ve tanık olduğu adaletsizliklerle mücadele eder ve sonunda devrimin yanında yer almayı seçer. Bu karmaşıklık, okuyucuları büyüleyen androjen görünümü ve sonunda kendini kabullenmesi, onu tipik olarak düzeni yeniden sağlamak için erkeksi kişiliğinden vazgeçen geleneksel savaşçı bakireden çok daha incelikli bir figür haline getirir. Oscar’ın “çözülüşü” eski düzenin restorasyonuna değil, tam da o düzenin çöküşüne ve kişisel ve politik bir devrimi benimsemesine bağlıdır.
MAPPA Sahneye Çıkıyor: Klasik Bir Hikayeye Modern Bir Vizyon
Bu karmaşık ve sevilen hikayeyi yeniden animasyona taşımak, son yılların en büyük anime hitlerinden bazılarının ardındaki isim olan Studio MAPPA’ya düşüyor. Jujutsu Kaisen, Chainsaw Man ve Titana Saldırı (Attack on Titan) final sezonu gibi gişe rekorları kıran serileri canlandırmasıyla tanınan MAPPA, dinamik ve yüksek kaliteli animasyon konusunda ün kazanmıştır. MAPPA’nın animasyonu genellikle detaycılığıyla dikkat çeker, gerçekçi oranlara ve ortamlara yönelir, bazen daha karanlık anlatılara uygun ham bir estetiği benimser. Stüdyo, daha kaba sanat tarzlarına sahip mangaları uyarlarken bile sık sık ince, temiz çizgiler kullanır ve aydınlatma ve efektler için sofistike post-prodüksiyon tekniklerinin yanı sıra 2D ve 3D animasyon tekniklerini entegre eder. Belirttikleri vizyonları, belirli bir stile bağlı kalmadan çeşitli türlerde yeni ifade biçimlerine meydan okumayı ve hayranlarla derinden rezonans kuracak eserler yaratmayı içeriyor. Bu profil, MAPPA’yı Versay’ın Gülü için ilgi çekici bir seçim haline getiriyor. Karmaşık anlatıları, yoğun aksiyonu (devrimci yönlerle ilgili) ve olgun temaları ele alma deneyimleri, orijinal materyalin derinliğine uygun görünüyor. Ancak, stüdyonun tipik olarak modern, bazen yoğun görsel stili, Ikeda’nın orijinal mangasının ve 1979 anime uyarlamasının klasik, genellikle süslü shōjo estetiğiyle potansiyel bir tezat oluşturuyor.
2025 Filmi: Konu, Prodüksiyon ve Ekip
Yeni film, ana anlatıyı yeniden ele alıyor ve Oscar François de Jarjayes, Marie Antoinette, André Grandier (Oscar’ın çocukluk arkadaşı ve hizmetkarı) ve Hans Axel von Fersen’in (İsveçli bir kont ve Marie’nin aşk ilgisi) hayatlarını, 18. yüzyıl sonu Versay’ı ve yaklaşan Fransız Devrimi fonunda birleştiriyor. Sahne arkasında yetenekli bir ekip bu vizyonu hayata geçiriyor. Gençlik Yolculuğu (Ao Haru Ride) ve My Teen Romantic Comedy SNAFU gibi serileri yönetmesiyle tanınan Ai Yoshimura projeyi yönetiyor. Senaryo Tomoko Konparu (Uta no Prince-sama, Sana Ulaşmak (Kimi ni Todoke)) tarafından yazılıyor. Mariko Oka (Cehennem Kızı (Hell Girl), Nurarihyon no Mago (Nura: Rise of the Yokai Clan)) karakter tasarımlarını üstlenerek Ikeda’nın ikonik görünümünü uyarlıyor. Film müziği, Hiroyuki Sawano (Titana Saldırı, Promare) ve Kohta Yamamoto (86, Ōoku: The Inner Chambers)’nun birleşik yeteneklerini içeriyor ve Sawano aynı zamanda müzik yapımcısı olarak görev yapıyor. Güçlü tema şarkısı “Versailles”, şarkıcı Ayaka tarafından yazılıp seslendiriliyor ve anlatım, önde gelen bir hayran ve eski Takarazuka Revue sanatçısı olan Hitomi Kuroki tarafından yapılıyor. Japonca seslendirme kadrosunun başında Oscar rolünde Miyuki Sawashiro ve Marie Antoinette rolünde Aya Hirano yer alıyor. André rolünde Toshiyuki Toyonaga ve Fersen rolünde Kazuki Kato onlara destek veriyor. Geniş destekleyici kadroda Banjō Ginga, Mayumi Tanaka, Fumi Hirano, Akio Ōtsuka ve Sumi Shimamoto gibi deneyimli isimlerin yanı sıra Shunsuke Takeuchi, Takuya Eguchi, Miyu Irino, Kenshō Ono ve Saori Hayami gibi genç yetenekler bulunuyor. Uluslararası yayın için İngilizce dublajda Oscar rolünde Caitlin Glass, yanında Megan Shipman, Karen Strassman, Ryan Colt Levy ve diğerleri yer alıyor. Güçlü stüdyo MAPPA ve ünlü besteci Sawano’dan, ünlü başrol seslendirme sanatçıları Sawashiro ve Hirano’ya kadar bu üst düzey yeteneklerin bir araya gelmesi, Versay’ın Gülü‘nün geri dönüşünü büyük bir sinema olayı olarak ele alarak önemli bir etki yaratmayı hedefleyen yüksek profilli bir prodüksiyona işaret ediyor.
“Versay’ın Gülü” Nerede İzlenir?
