Algoritmaların anlatı akışlarını dikte ettiği ve karakterlerin genellikle küresel sempatiyi en üst düzeye çıkarmak için toplantı odalarında tasarlandığı günümüz streaming platformlarının geniş ve çoğu zaman jenerik ekosisteminde, Victoria “Vicky” Mori’nin ortaya çıkışı Arjantin kurgu dünyasında sarsıcı bir etki yarattı. İzleyiciler tarafından kurtarılmayı, hatta koşulsuz sevilmeyi değil, en kötü içgüdülerinin onaylanmasını bekleyen bir başrolle karşılaşmak pek alışıldık bir durum değil. Vicky, toplumsal dayatmalar, estetik baskı ve umutsuz bir aidiyet ihtiyacıyla pusulası kırılmış bir halde kırklı yaşların çalkantılı sularında gezinen bir anti-kahraman.
Netflix’in Rioplatense (River Plate bölgesi) dramatik komedisini yeniden tanımlayan dizisi “Kıskançlıktan Çatlıyorum”un üçüncü sezon prömiyerine yaklaşırken, kültürel iklim sadece olay örgüsünün çözülmesine dair bir beklenti içinde değil, aynı zamanda mantıksal her standarda göre yorucu olması gereken ancak derinden insani ve çekici olmayı başaran bir kadının psikolojik evrimine dair gerçek bir antropolojik merak içinde.
Griselda Siciliani’nin olağanüstü bir performans sergilediği dizi, kendisini sadece kıskançlık üzerine bir komedi olarak değil, dijital çağda arzu üzerine adli bir çalışma olarak da kanıtladı. Bu yapım bizi, kendi terapi seanslarımızda genellikle kaçındığımız rahatsız edici sorularla yüzleşmeye zorluyor: Nihayet, o kadar şiddetle arzuladığımızı sandığımız şeyi elde ettiğimizde ne olur? Dışarıdan onay alma açlığı hiç durur mu? Ve belki de bu yeni sezonun ortaya attığı en keskin soru: Kendi derimizde rahat edemiyorsak, başkalarının mutluluğuna gerçekten sevinebilir miyiz?
Gelecek sezon, Vicky’nin ruhunun bir katmanını daha soymayı vaat ediyor; odağı bir koca bulma çılgınlığından, Instagram’da mükemmel görünen ancak ev gerçekliğinde kırılgan hissettiren bir hayatı sürdürmenin çok daha incelikli ve belki de daha sinsi terörüne kaydırıyor. İzleyiciler Vicky’nin dünyasına yeniden dalmaya hazırlanıyor, ancak oyunun kuralları değişti. Biyolojik ve sosyal saate karşı yarışan bekar kadının manik enerjisi, “başarmış” ama kendi varoluşunda bir sahtekar gibi hisseden kadının kaygısına dönüştü. Bu sezon, dizinin yaratıcılarının önceki sezonlarda cerrahi bir zekâ ve şaşırtıcı bir şefkatle ele aldığı bir tema olan kendini sabote etme üzerine bir ustalık dersi olacak şekilde tasarlandı. Artık risk altında olan yalnızlık değil, özgünlük.
Kaygının Mimarisi: Yeni Bir Bölüm
Yaklaşan anlatı örgüsü, Vicky Mori’yi teorik olarak gıpta edilecek bir konumda buluyor; bu durum, şu ana kadar başkalarının sahip olduklarına karşı duygusal bir açgözlülükle tanımlanan bir karakter için acı bir ironi. Resmi tanıtımlara ve yapımdan sızan bilgilere göre, Vicky geçmiş sezonlarda onu işkence eden o zihinsel listedeki tüm kutucukları işaretlemiş görünüyor. Uzun zamandır bir güvensizlik ve erteleme kaynağı olan mimar olma hedefine nihayet ulaşmış. Dahası, romantik hayatı, her zaman metanetli ve çekici olan Esteban Lamothe’nin canlandırdığı Matías ile mutlu ve istikrarlı bir ilişki içinde stabilize olmuş görünüyor.
Ancak, Carolina Aguirre’nin keskin kaleminin liderliğindeki senaryo ekibi, özellikle çatışmaya programlanmış bir karakter için mutluluğun nadiren statik bir durum olduğunu derinden anlıyor. Yeni sezonun ana çatışması başarısızlık değil, onu kaybetme paniği olacak. Resmi özet, Vicky’nin arzuları evrildikçe güvensizliklerinin de evrildiğini ortaya koyuyor. O kadar çok özlediği istikrar, şimdi yeni kaygılar için verimli bir zemin haline geliyor. Matías’ı kaybetmekten, inşa ettiği yeni gerçeklikten ve temelde, kaotik, kıskanç, tatminsiz önceki “ben”inin, bu yeni işlevsel yetişkinlik cephesini yok etmek için pusuda bekliyor olmasından korkuyor.
Anlatı odağındaki bu değişiklik, dizinin hayatın daha olgun, ancak aynı derecede kaotik bir evresini keşfetmesine olanak tanıyor. Artık mesele avlanmak değil; mesele hasat ve meyvenin beklenenden daha ağır olabileceğinin rahatsız edici farkındalığı. “Üçüncü bir kişi” gibi yıkıcı unsurların ve yaklaşan bir düğünün gölgesinin dahil edilmesi, dışsal kaosun Vicky’nin içsel kasırgasının bir aynası olacağını düşündürüyor. Aslında, resmi fragman izleyicinin (ve başrol oyuncusunun) beklentileriyle acımasızca oynuyor: Vicky’yi beyazlar içinde, bir düğünde gibi görüyoruz, ancak hemen ardından bir terapi seansına geçiliyor ve burada “mutlu olmakla evlenmek el ele gitmez” hükmünü veriyor. Tanıtımlar, duygusal dönemeçler, yanlış anlamalar ve programın alametifarikası olan o başkası adına utandıran sosyal gafları ima ediyor.
“Mükemmel Hayat”ta Sahtekârlık Sendromu
Bu yeni sezonun dramatik gerilimi, derinden bağ kurulabilir bir yerden kaynaklanıyor gibi görünüyor: yetişkinlikte sahtekârlık sendromu. Vicky Mori, o kadar çok zamanını komşunun bahçesine bakarak geçirdi ki, kendi çimlerine nasıl bakacağını hiç öğrenemedi. Şimdi bahçesi yeşil olduğuna göre, yapay olabileceğini keşfetmekten dehşet duyuyor. Tanıtımlar, Vicky’nin bir kimlik krizi ve kendini keşfetme süreciyle karşı karşıya kalacağını gösteriyor. Bu, karakter için doğal ve gerekli bir ilerleme. Kendini o kadar uzun süre eksiklikleriyle – bir koca, bir diploma, “mükemmel bir aile” – tanımladıktan sonra, şimdi kendini eksiklikleriyle değil, olduğu kişiyle tanımlaması gerekiyor.
Bu varoluşsal dönemeç, “Kıskançlıktan Çatlıyorum”u standart durum komedilerinin üzerine çıkaran şey. Başrol oyuncusunun nevrozlarını ciddiyetle ve sonuçlarıyla ele alıyor. Resmi hesaplar Vicky’nin hayatında “bir şeyler olacağı” yönünde şakalar yaptığında, bu felaket potansiyeli taşıyan bir örtmece. Tanıtım materyallerinde bir bebek ve bir düğün içeren sahnelerin yer alması, yetişkin yaşamının nihai stres faktörlerine doğrudan işaret ediyor. Bu kilometre taşlarını takıntı derecesinde idealleştirmiş bir kadın için, onları yaşamanın gerçekliği, Vicky’nin tarihsel olarak başa çıkmakta zorlandığı bir kontrol kaybı anlamına geliyor. Dizi, istediğini elde etmenin kıskançlığın gerçek tedavisi olup olmadığını ya da sadece o kıskançlığın hedefini tamamen farklı bir şeye – belki de daha azına sahip olup daha çok keyif alanlara – kaydırıp kaydırmadığını sormaya hazır görünüyor.
Anlatı Köprüsü: Kaosun Ardından Kalanlar
Nereye gittiğimizi anlamak için, geldiğimiz fırtınayı hatırlamak çok önemli. Önceki sezonun finali, izleyicileri gergin bir kahkaha ve kaygı karışımıyla baş başa bırakarak, yeni bölümlerde kesinlikle artacak bir ton belirledi. Yan ve ana hikayelerin kapanma – ya da daha doğrusu açılma – şekli, göreceğimiz dinamikler hakkında hayati ipuçları sunuyor.
Kamyonetteki Doğum ve “Feminist Bebek”
Yeni sezona köprü görevi gören en sembolik anlardan biri, Caro’nun çocuğunun kaotik doğumu. Bu olay sadece komik bir araç değil, Vicky’nin fantezisi ile arkadaşlarının çıplak gerçekliği arasındaki uçurumun somut bir göstergesiydi. Vicky’nin, bebeğin “daha karnından feminist” olacağını öngören astrologla alay ettikleri için arkadaşlarıyla birlikte dışarı atıldığı o “ritüel” sahnesi, Vicky’nin uyum sağlamaya çalışırken bile yeni nesil maneviyatı ciddiye alamamasını özetliyor. Ardından gelen restoran sahnesi, Matías’ın kızlardan biriyle (May) konuşmaya çalıştığı sırada, Caro’nun yemeğini acıya boğduktan sonra suyunun gelmeye başlaması, dizinin ritmini tanımlayan bir felaketler koreografisi. Caro’nun hastaneye gitmeyi reddetmesi, bebeğini evde doğurmak istemesi ve kararına saygı duyulmasını talep etmesi, bir GPS hatası nedeniyle bir kamyonette mahsur kaldıklarında lojistik gerçeklikle doğrudan çatışıyor. Vicky, bu kasırganın ortasında, çözen kahraman değil, paylaşılan panikten tavsiye veren tanıktır: “Birlikte binlerce kez korktuk”. Bu an, arkadaş grubunun sadakatini pekiştiriyor ama aynı zamanda planlarının kırılganlığını da ortaya koyuyor. Caro’nun bir kamyonette doğum yapması, Vicky’nin aradığı mükemmelliğin antitezi, ancak yine de, bu, kendine yol açan gerçek hayat.
Jenerik Arası Sahne: Kalıcı Şüphe
Belki de yeni sezon için en açıklayıcı detay, önceki finalin jenerik arası sahnesinde yatıyor. Bir terapi seansında, Lorena Vega’nın ustalıkla canlandırdığı psikolog Fernanda, Vicky’yi tüm görünürdeki zaferini yerle bir eden bir soruyla yüzleştirir. Artık “mükemmel aileye” sahip göründüğüne göre, Fernanda ona mevcut korkularını sorar. Vicky’nin yanıtı sözlü değil, bir jesttir: çatık kaşlar, sezonu sözde mutlu sonu hakkında şüpheler ekerek kapatan endişeli bir ifade. Bu kısa an, Vicky ve Matías’ın ilişkisinin geleceği hakkında yeni sorular ortaya atıyor. Geçmişin hayaletlerinin kovulmadığını, sadece oda değiştirdiğini öne sürüyor. Terapi, onu “iyileştirmek” şöyle dursun, daha derin bir tatminsizlik katmanını ortaya çıkarmış. Bu açık uçlu final, Vicky’nin istikrarının en iyi ihtimalle geçici olduğunu öngörerek üçüncü sezon için mükemmel bir sıçrama tahtası.
Oyuncu Kadrosu: Geri Dönenler, Stratejiler ve Yeni Yüzler
Oyuncu kadrosunun kimyası her zaman “Kıskançlıktan Çatlıyorum”un itici gücü olmuştur ve üçüncü sezon, yerleşik dinamikleri değiştirmeyi vaat eden taze kan enjekte ederken çekirdek kadroyu korumaya odaklanıyor. Mesele sadece ünlü isimler eklemek değil, Vicky’yi yeni yollarla zorlayacak arketipleri dahil etmek.
Merkez Dinamik: Siciliani ve Lamothe
Griselda Siciliani, fiziksel komedi ve dramatik derinlik arasında neredeyse akrobatik bir denge gerektiren Vicky rolüyle geri dönüyor. Siciliani’nin, Vicky’yi en bencil anlarında bile empati kurulabilir kılma yeteneği, dizinin en değerli varlığı. Performansı, anlatıyı demirleyerek tonun aynı sahnede slapstick komedi ile varoluşsal kaygı arasında gidip gelmesine izin veriyor. Yanında, Esteban Lamothe, Matías rolünü yeniden canlandırıyor. Lamothe’nin karakteri genellikle topraklama kablosu, Vicky’nin kaotik kasırgasının karşısındaki “sağduyulu adam” işlevi görüyor. İlişkilerinin evrimi – çekingen “ne seninle ne de sensiz”den sağlam bir çifte dönüşüm – sezonun duygusal omurgası olacak. Soru artık birlikte olup olmayacakları değil, ilişkinin bir tarafı sürekli olarak her şeyin çökmesini beklerken nasıl birlikte olabilecekleri. Lamothe, doğalcı tarzıyla, Siciliani’nin operatik yoğunluğuna gerekli karşı ağırlığı sağlıyor.
Yunan Korosu: Gamboa, Urtizberea ve Nevrotik Kız Kardeşlik
Modern porteña (Buenos Aires’li) kadınlığının bir Yunan korosu gibi hareket eden destekleyici oyuncu kadrosu, bozulmamış ve hayati önemini koruyor. Pilar Gamboa, Violeta Urtizberea, Marina Bellati ve Bárbara Lombardo, Vicky’nin sosyal çevresine hayat vermek için geri dönüyor. Bu arkadaşların her biri, Vicky’nin imrendiği veya eleştirdiği hayatın farklı bir yönünü temsil ediyor. Etkileşimleri sadece komik bir rahatlama anı değil; Vicky’nin kendi yetersizliklerinin yansımasını gördüğü ayna. Kamyonetteki doğumun ardından yeni anne olan Caro’nun (Urtizberea) durumu özellikle dikkat çekici; muhtemelen Vicky için acımasız bir kontrast görevi görecek. Vicky ailenin fikriyle uğraşırken, Caro ailenin içgüdüsel, kirli ve yorucu gerçeğiyle boğuşuyor. Grup, kadın dostluğunun dinamiklerinin keşfedildiği organik bir varlık olarak işliyor: ince bir rekabetle karışmış koşulsuz destek, sessiz yargılarla gölgelenen derin bir sevgi.
Yeni Eklemeler: Kuşaksal Bir Dokunuş
Üçüncü sezon sadece geri dönen yıldızlarıyla değil, aynı zamanda dizinin demografik erişimini ve anlatı dokusunu genişletme arzusunu gösteren cesur oyuncu seçimi kararlarıyla da manşetlerde.
Nicki Nicole ve “Virtudes”un Gizemi
Belki de en çok konuşulan ekleme, müzik sansasyonu Nicki Nicole’un oyunculuk çıkışı. Rosario’lu sanatçı, “Virtudes” (Erdemler) adında bir karakteri canlandırarak kurgu dünyasına adım atıyor. “Kıskançlıktan Çatlıyorum” (Kıskanç) başlıklı bir dizide bu isim seçimi tesadüfi olamaz. “Virtudes” adında bir karakteri tanıtmak, neredeyse alegorik bir tematik karşıtlık öneriyor. Griselda Siciliani’nin kendisi de Vicky ve Virtudes arasındaki dinamiğin beklenmedik bir şekilde yakın olacağını ima etti; karakterlerinin ilişkisini “çok anaç” olarak tanımladı, bu da Vicky’nin Virtudes’in gençliğinde kendi yansımasını görebileceğini veya belki de tehdit altında hissederek koruyucu veya akıl hocası rolünü benimseyebileceğini düşündürüyor. Raporlar, Virtudes’in hikayede kilit bir role sahip olacağını doğruluyor. Oyuncu olmayan biri için, yerleşik bir başarıda merkezi bir rol üstlenmek önemli bir kumar. Nicki’nin kendisi de karakteri hakkında şifreli bir yorum yaptı: “Virtudes oldukça, oldukça… Onu görmeniz lazım,” diyerek rolünün gerçek doğasını askıda bıraktı. Varlığı farklı bir enerji getiriyor – daha genç, daha şehirli ve farklı bir kültürel zeitgeist ile bağlantılı. Eğer Vicky kırklı yaşlarla yüzleşen milenyal veya X kuşağının kaygılarını temsil ediyorsa, Virtudes arkadan gelen nesli temsil ediyor olabilir.
“Soy Rada” Bilmecesi ve Genişletilmiş Kadro
Çok yönlü komedyen ve sihirbaz Agustín “Soy Rada” Aristarán da kadroya katılıyor. Rolüyle ilgili detaylar sıkı bir gizlilik altında tutuluyor; sektörde bu tür bir gizlilik genellikle olay örgüsünde ağırlığı olan bir karakter veya önemli bir anlatı sürprizi anlamına gelir. Aristarán’ın komedi geçmişi, programın tonuyla mükemmel bir uyum içinde. Yeni bir profesyonel rakip mi? Vicky’nin sosyal hayatında bir kaos unsuru mu? Diğer eklemeler arasında María Abadi, José “El Purre” Giménez Zapiola ve Agustina Suásquita (Papry olarak da bilinir) bulunuyor. Bu seçimler, Vicky’nin dünyasının, muhtemelen bir mimar olarak profesyonel hayatında veya daha geniş sosyal çevrelerde genişlediğini ima ediyor. Daha genç oyuncuların ve influencer‘ların dahil edilmesi, dizinin sosyal manzarasını modernize ettiğini gösteriyor. Ayrıca, Julieta Cardinali ve Sebastián Wainraich gibi isimlerin özel görünümleri, dizinin Arjantin’in birinci sınıf yetenekleri için bir buluşma noktası olarak statüsünü pekiştiriyor. Kentsel nevrozun kendi canlandırmalarıyla tanınan Wainraich, “Kıskançlıktan Çatlıyorum” evreninin doğal bir sakini gibi görünüyor.
Tematik Derinlikler: Kahkahanın Ötesinde
“Kıskançlıktan Çatlıyorum” bir komedi olarak etiketlense de, kalıcılığını daha karanlık ve rahatsız edici temalarla etkileşime girme isteğine borçlu. Üçüncü sezon, ciddi duygusal meseleleri tartışmak için mizahın güvenlik ağını kullanarak bu keşfi derinleştirmeye hazır görünüyor.
“Her Şeye Sahip Olma” Tuzağı
Yeni sezonun ana tezi, tatminin kırılganlığı gibi görünüyor. Vicky, bir hedefe ulaşmak için sezonlar harcadı. Şimdi oraya vardığına göre, bu başarının sürdürülmesiyle başa çıkmak zorunda. Bu, evrensel bir insan deneyimine dokunuyor: varış yanılgısı, yani bir hedefe (evlilik, diploma, iş) ulaşıldığında mutluluğun kalıcı ve sağlam olacağına dair inanç. Dizi, güvensizliğin başarıyla ortadan kalkmadığını, sadece şekil değiştirdiğini göstererek bunu parçalıyor. Vicky’nin Matías’ı kaybetme korkusu sadece ilişkiyle ilgili değil; kaçmak için çok çalıştığı önceki “ben”ine geri dönme korkusuyla ilgili.
Annelik ve Biyolojik Saat
Fragmanda bir bebeğin varlığı ve Caro’nun anneliği etrafındaki anlatı çizgileri, bunun önemli bir tema olacağını gösteriyor. Onun yaşındaki bir kadın için bu konu, biyolojik ve sosyal baskıyla yüklü. Dizi, yaşlanmanın ve kadınlara yönelik beklentilerin acımasız gerçeklerinden hiçbir zaman kaçınmadı. Vicky’nin kendisi anneliği takip etse de veya arkadaşları aracılığıyla bununla yüzleşse de, tema onun kıskançlığı için nihai bir turnusol testi görevi görüyor. Önceki sezonda “feminist bebek”ten bahsedilmesi, dizinin bu modern baskıların ağırlığını kabul ederken bile onlarla alay etme yeteneğini vurguluyor. Griselda Siciliani’nin kendisi de Vicky’nin “hormonal” ve dengesiz durumu üzerine düşünmüş, bu da biyolojinin onun duygusal kaosunda bir rol oynayacağını düşündürüyor.
Bir Savaş Alanı Olarak Terapi
Lorena Vega’nın psikolog Fernanda olarak geri dönmesi çok önemli. Terapi seansları, Vicky’nin içsel durumunun zorlama hissettirmeden doğrudan açığa çıkmasını sağlayan bir anlatı aracı sunarak dizinin imzası haline geldi. Bu seanslar, maskenin düştüğü yer. Dizi bu alanı karakteri sihirli bir şekilde “iyileştirmek” için değil, çelişkilerini ortaya çıkarmak için kullanıyor. Bu seansların, dizinin en içe dönük anları için bir çapa olmaya devam etmesi ve olay örgüsünün absürtlüğünü gerçek bir psikolojik sorgulamaya dayandırması bekleniyor.
Mimar: Senaryo ve Yapım
Vicky’nin nevrozunun arkasında, bir neslin nabzını yakalamayı başaran senarist Carolina Aguirre’nin zihni var. Aguirre, yaklaşımını “duygusallığın politik olduğu duygusal bir büfe” olarak tanımladı; bu, pembe diziyi sosyoloji kategorisine yükselten bir ilke beyanı. Son röportajlarda Aguirre, evlilik kurumu hakkında dizinin senaryosunda yankı bulan bir samimiyetle konuştu. Kendi hayatından ve “evliliğin çifti yasal olarak düzene soktuğu” fikrinden bahsederken, Vicky’nin düzen ve meşruiyet takıntısının yankılarını görüyoruz. Senarist ve dolayısıyla başrol oyuncusu için sosyal yapılar sadece formaliteler değil, duygusal kaosu kontrol altına almanın yolları.
Yapımcılığını Kapow’un üstlendiği ve Adrián Suar’ın liderliğindeki prodüksiyon, projeye alışılmadık bir güven gösterdi. Sadece üçüncü sezon çekilmedi; Netflix, Vicky’nin “Kıskançlıktan Çatlıyorum prodüksiyonda” yazılı bir tabela tuttuğu bir tanıtım videosuyla dördüncü sezonun da bir gerçek olduğunu doğruladı. Aylar önce başlayan “arka arkaya” (eş zamanlı veya art arda) prodüksiyon şeması, platformun uzun vadeli bahsini ortaya koyuyor ve korkulan iptal araları olmadan anlatı sürekliliğini garanti ediyor. Yönetmenler Daniel Barone ve Gabriel Medina, Buenos Aires’in ışığını ve çılgın ritmini yakalayan, şehri bir başka karaktere dönüştüren bir görsel estetik yaratmayı başardılar.
Başrol Oyuncusunun Vizyonu
Griselda Siciliani sadece dizinin görünen yüzü değil, aynı zamanda karakterinin doğası üzerine derinlemesine düşünen bir yorumcu. İçten bir röportajda Siciliani, “kıskançlık metaversinde” bir şeyi kıskanması gerekseydi, bunun “yiyip kilo almayan insanlar” olacağını, “hızlı metabolizmayı” kıskanacağını itiraf etti. Bu görünüşte önemsiz itiraf, performansının fizikselliğiyle bağlantılı. Vicky, bedeninde yaşayan, kıskançlığı fiziksel bir rahatsızlık, kendi derisinde bir huzursuzluk olarak hisseden bir karakter. Performansı, kıskançlığın o “bayağılığını” – kendi deyimiyle – yüzeye çıkarıyor, onu somut ve dolayısıyla komik kılıyor.
Benjamín Vicuña ve Geçmişin Hayaletleri
İlk anlatının merkezi bir parçası olan Benjamín Vicuña’nın figürü, dizinin üzerinde bir gölge oluşturmaya devam ediyor. Mevcut hikaye Lamothe ile olan çiftin sağlamlaşmasına odaklanmış olsa da, Vicuña’nın jenerikte ve dizinin yapısında varlığı, izleyicilere Vicky’nin geçmişinin mayınlı bir arazi olduğunu hatırlatıyor. Karakteri etrafındaki tartışmalar, aktör ve rol arasındaki çizgiyi bulanıklaştıran çekiciliği ve kişisel hayatı hakkındaki yorumlarla sık sık metinlerarası bir boyuta ulaşıyor. Bu üçüncü sezondaki varlığı, ister aktif bir varlık olarak isterse geçmiş seçimlerin hayaleti olarak, Vicky’nin duygusal yapbozunda kilit bir parça olmaya devam ediyor ve oyuncu kadrosu onayları onu prodüksiyonun yörüngesinde tutuyor.
Neden Vicky Mori’ye İhtiyacımız Var?
Özenle seçilmiş sosyal medya akışları ve performans odaklı sağlıklı yaşam çağında, Vicky Mori gibi bir karakter gerekli bir düzeltme işlevi görüyor. O, saklamamız öğretilen çirkin duyguların vücut bulmuş hali: kıskançlık, güvensizlik, bayağılık. “Kıskançlıktan Çatlıyorum”, bu duyguları ekrana taşıyarak ve onları kahkahaya dönüştürerek kolektif bir katarsis biçimi sunuyor. Vicky’ye gülüyoruz çünkü onu kendimizde tanıyoruz. Instagram’da gezinirken bir arkadaşımızın tatili karşısında hissettiğimiz o içerleme anını tanıyoruz. Geride kalma korkusunu tanıyoruz.
Üçüncü sezon, bu özdeşleşme iddiasını ikiye katlamayı vaat ediyor. Vicky’ye istediğini vererek, dizi onun mutsuz olmak için bahanelerini ortadan kaldırıyor. Bu, onu – ve izleyiciyi – mutluluğun dışsal bir edinim değil, içsel bir çalışma olduğu gerçeğiyle yüzleşmeye zorluyor. Bu korkutucu bir önerme, ancak Griselda Siciliani ve bu yetenekli yaratıcı ekibin elinde, kesinlikle çok komik olacak. Nicki Nicole gibi yıldızların eklenmesi ve daha derin dramatik risklerin vaadi, “Kıskançlıktan Çatlıyorum”un başarısıyla yetinmediğini gösteriyor. Tıpkı başrol oyuncusu gibi o da gelişiyor. Daha zengin, daha karmaşık ve belki biraz daha tehlikeli hale geliyor.
Son Randevu
Bu yeni bölüm için bekleyiş sona eriyor. Vicky’nin geleceği, “Virtudes” karakterinin ardındaki gizem ve Matías’la olan ilişkinin kaderi hakkındaki sorular yakında cevap bulacak. Hayranlar takvimlerini işaretleyip her bir nevrozu analiz etmek için kendi terapi seanslarını – veya kadeh şaraplarını – hazırlayabilirler.
“Kıskançlıktan Çatlıyorum”un üçüncü sezonu 19 Kasım‘dan itibaren Netflix‘te mevcut olacak.
O zamana kadar, sadece spekülasyon yapabilir, bekleyebilir ve belki de sonunu bilenlere karşı biraz sağlıklı bir kıskançlık duyabiliriz. Ama Vicky’nin öğreneceği gibi – ya da belki öğrenemeyeceği gibi – en iyisi kendi yoluna odaklanmaktır; bu yol kaygı, kötü kararlar ve çok, çok fazla dramayla döşenmiş olsa bile.
