Sanat

Koreli ressam Ahn Chang Hong, dökme demir ve dagerreyotiple “Paradise”ın maskesini düşürüyor

ABD’deki ilk müze sergisinin ardından Koreli ressam, Arario Gallery Seoul’da başlığı bir suçlamaya dönüştüren 39 eser sergiliyor
Lisbeth Thalberg
Bizi Google'a ekleyin

Ahn Chang Hong’un yeni sergisinin zemin katında, neredeyse üç metre boyunda, dökme demirden yapılmış ve pas rengine dönmüş bir baş duruyor; yüzüne bir bomba saplanmış. Kuyruk kanatçıkları tavanı gösteriyor; burun konisi, bir gözün olması gereken yere gömülmüş. Eserin adı Blindness – War ve bu, Koreli ressamın dökme demirden ilk heykeli; malzemeyi, modern toplumların ilerleme hanesine yazdığı şiddeti kırk yılı aşkın süredir affetmeyi reddeden bir sanatçı seçmiş.

Arario Gallery Seoul’daki Paradise, adını bir suçlama gibi taşıyor. Galeri bu kelimeyi bir ironi olarak sunuyor: ana akım toplumun düzenine ve sükûnetine, bir de bu sükûnetin gözlerden uzak tuttuğu vahşete ve saçmalığa verilmiş bir ad. Burası her zaman Ahn’ın alanı oldu. Eserleri, uygarlığın kendi adına gizlediği ya da mazur gösterdiği şeylere, kenara itilen ya da susmaya zorlanan insanlara ve modern kapitalizm altında insanın yavaş yavaş aşınmasına bakıyor.

Ahn Chang Hong's monumental Paradise canvas beside yellow-green noon-mool works of animals behind wire netting at Arario Gallery Seoul
Installation view of AHN Chang Hong, Paradise, ARARIO GALLERY SEOUL · Image: courtesy of ARARIO GALLERY

İkinci açılım daha sessiz ve daha tuhaf. Paradise – Face ve Paradise – Hand adlı eserlerde Ahn, dagerreyotip ustası Park Seoungil’in çektiği fotoğrafların pigment baskıları üzerine resim yapıyor; bu fotoğraflar, fotoğrafçılığın 1839’da doğuşunu sağlayan gümüş plaka yöntemiyle üretilmiş. Siyah bir zeminde gri, maskeyi andıran bir yüz süzülüyor; gözlerinden birini bir kurşun deliği delip geçmiş, çatlaklar bir ön camdaki gibi dışa doğru yayılıyor. Bir çift el ise dua ile teslimiyet arasında asılı kalmış bir jestle yükseliyor. Fotoğrafın en yavaş türü, hasarı kayda geçirmek için işe koşuluyor.

Sergiye adını veren tuval, sergideki en büyük eser: dört metreyi aşkın genişlikte, karışık teknikli bir pano. İlk bakışta yalnızca karanlık gibi görünüyor. Ardından biçimler belirginleşiyor: üst üste yığılmış, üzerine kırmızı sıçramış soluk, benekli hayvanlar; küçük sarı kelebekler ise yüzeyde, birinin kaldırmayı unuttuğu bir süs gibi dolaşıyor. Hemen yanında, Korecede gözyaşı anlamına gelen noon-mool serisinden panolar asılı: tel örgünün ardında cansız yatırılmış kuşların fotoğrafları, asit sarısı-yeşili bir boyaya boğulmuş.

Bu seri, Ahn’ın Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ilk kişisel sergisine de adını veriyor; sergi kısa süre önce Washington D.C.’deki American University Museum’da açıldı. Galeriye göre sergi izleyicilerden, basından ve sanat profesyonellerinden geniş ilgi gördü; galeri, 39 yeni ve temsili eserden oluşan Paradise’ı da sanatçının yurt dışındaki ünü yükselirken memleketinde açılan büyük karşılık olarak konumlandırıyor.

A row of small painted faces and two large grey mask-like portraits by Ahn Chang Hong on the walls of Arario Gallery Seoul
Installation view of AHN Chang Hong, Paradise, ARARIO GALLERY SEOUL · Image: courtesy of ARARIO GALLERY

1953’te Miryang’da doğan ve Seul’ün doğusundaki Yangpyeong’da yaşayan Ahn, Kore’nin iki önemli ödülünü aldı: Lee Jung-seop Sanat Ödülü ve Lee In-sung Sanat Ödülü. Arario’nun Seul’deki mekânında açtığı son kişisel sergi, 2019’daki Heart of the Artist olmuştu. Yeni salonlar da insan yüzünü merkezde tutuyor: Sad Evaporation serisinden, yeşil ve kırmızıyla lekelenmiş, morluklarla dolu küçük çerçeveli yağlıboyalardan oluşan bir sıra, bu yıla ait, aşınmış taş gibi gri ve delik deşik iki büyük Face portresinin karşısında duruyor.

Paradise, 4 Kasım–26 Aralık 2026 tarihleri arasında Arario Gallery Seoul’da görülebilir.

Bir bombayla kör edilmiş bir başla açılan bu sergide Ahn’ın ziyaretçilerden istediği basit: iki gözünü de açık tutmak.

Etiketler: , , , , ,

Bizi Google'a ekleyin

Tartışma

0 yorum var.