Sanat

Lena Dunham ‘Christina’nın Dünyası’nı yeniden canlandırdı: Andrew Wyeth’in gizlediği beden

Lisbeth Thalberg

Amerikan resminin en çok çoğaltılan kadını bize sırtını dönmüş durumda. Andrew Wyeth’in Christina’s World adlı eserinde, bir figür solgun bir tarlada uzanmış, iki ince koluna yaslanmış, bakışları yürüyemediği gri bir çiftlik evine kilitlenmiş. Lena Dunham aynı Maine çimenlerine kendini bırakıp fotoğrafı paylaştığında, o pozu ezbere öğrenen sessiz bir ziyaretçi kafilesine katıldı. Neredeyse hiçbiri, bu pozun aslında neyi tuttuğunu sormaya yanaşmaz.

Wyeth’in resmi, bir görüntünün neyi göstermeyi reddedebileceği üzerine bir çalışmadır. Çimenlerdeki kadın, Cushing’deki komşusu Anna Christina Olson’dur; bedeni onu yarı yolda bırakmıştır: dejeneratif bir rahatsızlık bacaklarını kullanamaz hale getirmiş, o da tekerlekli sandalyeyi reddederek kendi arazisinde emekleyerek ilerlemiştir. Oysa tuvaldeki figür ince ve gençtir, çünkü gövde için poz veren ressamın karısı Betsy’dir. Herkesin sevdiği o şefkat, bir ikame üzerine inşa edilmiştir. Tablo, tam da hakkında olduğu zorluğu gizler.

Bu gizleme, kompozisyonun ta kendisidir. Her şey sırttaki eve doğru eğilir, böylece özlem coğrafyaya, yalın bir yokuş mesafesine dönüşür. Bize asla yüzü verilmez, yalnızca kollarının uzanışı ve çevrilmiş bir başın eğimi. Wyeth bunu, Soyut Dışavurumculuğun damlaları ve jestlerinin zirvesinde, kuru ve keskin bir teknikle, yumurta tempera ile yapmıştır; durgunluğu onun argümanıydı. Sınırlama soğukluk değildir. Bir bedenin ne kadarını göstermesi gerektiğine dair bir karardır.

Dunham bu imgeye onun mizaçsal zıttı olarak gelir. Girls‘ten itiraf niteliğindeki anı kitabına ve ardı ardına gelen paylaşımlara kadar, tüm yöntemini ifşadan, idealize edilmemiş kadın bedenini ve onun aşağılanmalarını çerçeveye koymaktan ve Wyeth’in değer verdiği o takdiri reddetmekten yapmıştır. Bu yıl Netflix için bir filmi tamamlıyor ve uzun süredir New York’u Londra’ya değişmiş olsa da, ana hat hiç değişmedi: şeyi göster, özellikle de gizli kalması gereken şeyi.

Böylece tarla, zorlu bedenin iki felsefesinin beklenmedik bir buluşmasına dönüşür. Bir yanda şefkat olarak gizleme; diğer yanda gerçek olarak ifşa. İkisi de otomatik olarak dürüst değildir. Wyeth’in zarafeti bir kaçamak, genç bir vekilin gerçek bir kadının acısını örtbas etmesi olarak okunabilir. Dunham’ın açık sözlülüğü ise kendi türünden bir performans, bir izleyici kitlesi için sahnelenmiş bir zorluk olarak okunabilir. Aynı çimenlerde yan yana durduklarında, bir ünlü karesi olmaktan çıkıp görmek üzerine gerçek bir tartışmaya dönüşürler.

Bu tartışma, mekânın artık her gün sahnelediği bir şeydir. Farnsworth Sanat Müzesi tarafından korunan ve National Historic Landmark ilan edilen Olson Evi’nin altındaki tarla, bu yıl yürüyüşçülere açıldı ve bölgesel Maine basını, Christina’nın yattığı yere uzanıp yatan insanların düzenli akışını izledi. Wyeth’in stüdyosunu tuttuğu ev ve gömülü olduğu aile mezarlığı, yamacın hemen yukarısında yer alıyor. Hareket edememek üzerine bir resim, insanların içinde hareket etmek ve poz vermek için seyahat ettiği bir yere dönüştü.

Dunham’ın versiyonunda alaycı hiçbir şey yok; hac yolculuğu gerçek, sevgi de öyle. Ama ritüel, resmin etrafına inşa edildiği tek gerçeği düzenlemeye devam ediyor. Christina o tarladan kalkamazdı. Onu yeniden canlandıran herkes kalkabiliyor. Fotoğraf, tablonun durgunluğuyla vermeyi reddettiği sonu veriyor.

Etiketler: , , , ,

Tartışma

S kadar yorum var.