Film Yapımcıları

Charlotte Wells: Aftersun’dan sonra dört yıl geçti ama o hâlâ kendi yolunda

Penelope H. Fritz
Charlotte Wells
Charlotte Wells
Photo: F. E. Willard & M. A. R. Livermore / Public domain, via Wikimedia Commons
Doğum13 Haziran 1987
Edinburgh, Scotland
MeslekFilm Yönetmeni
Tanınan işlerGüneş Sonrası
Ödüller3 BAFTA · Directors Guild of America · British Independent Film Awards Best Director · British Independent Film Awards Best Film

Bu on yılın en çok övülen İngiliz yönetmenlik çıkışı, bir çekmecede bulunmuş ev videosunu andıran görüntülerle açıldı — sarsak, güneşten ağarmış, dayanılmaz derecede özel. Dört yıl sonra, bu filmin arkasındaki isim bir stüdyo geliştirme listesinde yol almıyor. Albany, New York’ta, eski öğrencileri bir zamanlar Luscious Jackson’ı ayakta tutan bir bateri öğretmenini ziyaret ediyor, onun artık onu inşa eden insanlara ait olmayan bir şehirdeki hayatını hatırlayışını izliyor.

Charlotte Wells, sektörün ondan beklediği gibi ilerlemiyor. BAFTA, Directors Guild ödülü, filminin Paul Mescal performansını çevreleyen Oscar adaylığı — tüm bunlar, genellikle daha yüksek bir bütçeyle çıkış filminin zekasını teyit edecek bir devam filmi üreten türden belirli bir baskı yarattı. O ise şimdiye kadar kısa filmler yapmayı tercih etti.

Edinburgh’un Morningside semtinde büyüdü, George Heriot’s School’a gitti ve önce güneye, sonra doğuya yöneldi: King’s College London’da Klasikler, Oxford’da yüksek lisans, ardından yirmili yaşlarının ortasında NYU Tisch School of the Arts için New York City — burada yapımcılık okudu ve çift dalda yüksek lisans ve MBA ile mezun oldu. New York’a yapımcı olmak için geldi. Sonunda yazıp yönetti, kimse ona söylediği için değil, ilgi duyduğu iş bunu gerektirdiği için. Tüm bu geçişlerin arka planında bir yerde, on altı yaşındayken babasının ölümü gerçeği vardı — sonraki yirmi yılını dolaylı yoldan yaklaşacağı bir kayıp.

Kısa filmleri bölgeyi erkenden belirledi. 5’ten Tuesday, bir babanın ölümüyle açıldı. Bir yıl sonra Laps, saldırıyı ve kentsel yalnızlığı, sessizliğin açıklamadan daha az maliyetli olduğunu zaten anlamış bir yönetmenin sıkıştırmasıyla betimledi — Sundance’te Kurgu Dalında Özel Jüri Ödülü ve SXSW’de Özel Jüri Takdiri kazandı. 2017’de Blue Christmas, yılın en biçimsel olarak kodlanmış anında aile işlev bozukluğuna yöneldi. Üçünde de görünür hale gelen bir duyarlılık vardı: gösterilmeyenle, merkezdeki karakter başka tarafa bakarken çerçevede hareket edenle ilgili.

Aftersun sekiz yıl sürdü. Wells, babasıyla yaptığı yaz tatillerinin —bir Türkiye sahil beldesine seyahatler, o enlemdeki ışığın kendine özgü kalitesi— eski fotoğraflarını karıştırırken filmi bir araya getirmeye ilk kez başladı. Ortaya çıkan, belgesel anlamda bir otobiyografi değil, kategorize edilmesi daha zor bir şeydi: genç bir İskoç kadın olan Sophie’nin, on bir yaşındayken babasıyla yaptığı bir tatilin görüntülerini izlediği ve o görüntülerde o zaman bir araya getirmenin imkansız olacağı bir keder bulduğu bir film. Paul Mescal, 1999’da otuz birinci yaş gününe yaklaşan, filmin adını koymayı reddettiği bir ağırlık taşıyan baba Calum’u canlandırdı. Frankie Corio, genç Sophie’yi, göstermesine izin verilenden daha fazlasını anlayan bir çocuğun keskinliğiyle oynadı. Film, Cannes Film Festivali’nin Eleştirmenler Haftası’nda prömiyer yaptı ve A24 aracılığıyla Amerika Birleşik Devletleri’nde izleyiciye ulaştı.

Eleştirel tepki yoğun ve aniydi, ancak terimleri bazen filmin kendisinden daha dardı. Yazarlar ‘yıkıcı’ ve ‘son derece kişisel’ ifadelerine başvurdu — ikisi de doğru, ikisi de konunun biraz dışında. Aftersun’un aslında yaptığı şey daha rahatsız edici: bir izleyicinin Calum’a ne olduğunu anlamasını sağlayacak sahneyi teslim etmeyi reddediyor. Depresyonu, kırılganlığı, filmin çok daha fazla yaşamamış olabileceğine dair iması — tüm bunlar, doğrulama değil şüphe düzeyinde kalıyor. Filmin trajedisini çözmesini isteyen bir izleyici, bunu yapmayabileceği ihtimaliyle oturmak zorunda. Bu, onu yılların en biçimsel olarak ilginç İngiliz sineması çıkışlarından biri yaptı ve aynı zamanda pazarlamasını zorlaştırdı, ki A24 bunu yine de başardı.

Mescal, En İyi Erkek Oyuncu dalında Akademi Ödülü ve BAFTA adaylıkları aldı. Wells, İngiliz Yazar, Yönetmen veya Yapımcı Tarafından Üstün Çıkış dalında BAFTA’yı ve ilk uzun metrajlı yönetmenlik dalında Directors Guild of America ödülünü kazandı. Film, sirküitte yüzün üzerinde adaylık ve otuz üç ödül topladı. New York Times, onu 2025’teki yirmi birinci yüzyılın en iyi filmleri sıralamasında 78. sıraya koydu.

BAFTA’larda Wells, ödül konuşmasını, her zaman ona yer açmamış bir odada kendi kimliği hakkında kamuoyu önünde konuşmak için kullandı. Yaptığı film ve onu yapan yönetmen, iki ayrı şey değildi.

YouTube video

Geçen dört yıl ikinci bir uzun metrajlı film üretmedi. Müzisyen Romy için bir müzik videosu, 2026 New York Film Festivali’nde yeni bir kısa film ve bir kamuya açık yaratıcı niyet beyanı üretti. New York Never Let Me Down adlı bu film on dört dakika sürüyor ve Albany’de, eski öğrencileri arasında Luscious Jackson’dan Kate Schellenbach’ın da bulunduğu ve şehri şekillendirmeye yardım eden queer yaşlılar arasında yer alan bir bateri öğretmeni Paula Spiro’yu ziyaret ediyor. Wells, bir sonraki projesini Chantal Akerman’ın News from Home filminden ilham alan biri olarak tanımladı — hızlı çekilmiş, eldeki herhangi bir kamerayla, prodüksiyon tasarımından çok içgüdüye yakın. Debbie Harry’nin onayı ve başrol için Florence Pugh‘un dolaştığı bir Blondie biyografik filmi, farklı bir zaman çizelgesinde var oluyor. Bu iki zaman çizelgesinin hiç buluşup buluşmayacağı ve kimin şartlarında buluşacağı, önümüzdeki birkaç yılın cevaplayacağı soru.

Etiketler: , , , , ,

Tartışma

S kadar yorum var.