Kate Moss, McQueen ve Hirst: Edward Enninful, Tate Britain’da 90’ları tek bir sahneye dönüştürüyor

Pamuk şeker pembesi saçlı genç bir kadın, yorganı çenesine kadar çekilmiş halde bir otelin beyaz yastıklarına gömülüyor, bir kelimenin ortasında yakalanmış. Bu, Juergen Teller’ın objektifinden Kate Moss ve fotoğrafta bir moda görüntüsünün mekanizmasından hiçbir şey yok: satılacak bir kıyafet, tutulan bir poz, gurur okşayan bir ışık yok. Böyle bir enstantanenin şimdi Tate Britain’ın büyük bir sergisinin başını çekmesi, tüm tezi küçük bir resimde özetliyor. Doksanların Britanya’sında moda fotoğrafıyla sanat eseri arasındaki sınır ayakta kalamadı.

Küratör, British Vogue’un eski genel yayın yönetmeni Edward Enninful. Enninful mesleki olarak tam da o on yılın içinde, daha ergenken i-D dergisinin moda direktörü olarak yetişti. Tate’e göre dönemi bizzat yaşamış olması sergiye yön veriyor; sergiyi müzenin küratör ekibiyle birlikte hazırladı: Jessica Vaughan, Helen Little, Dominique Heyse-Moore, Alex Farquharson ve Celeste McEvoy. Müze, sergiyi dönemin sanatını ve modasını tek bir konu olarak ele alan ilk büyük sergi olarak tanıtıyor.

The neoclassical portico of Tate Britain on Millbank in London — Tate Britain, Millbank. Photo: Julian Herzog (CC BY 4.0 via Wikimedia Commons)

Tate’in sunduğu çerçeve tarihsel. Soğuk Savaş sona ermiş, Britanya durgunluktan çıkıyorken duyuru, daha çeşitli bir yaratıcı kuşağın taşıdığı yeni bir iyimserlik, özgürlük ve isyan havasını anlatıyor; sanat, tasarım, moda ve müziğin tek bir kültürel güçte eridiği bir dönem. Sergi, 70’e yakın sanatçı, fotoğrafçı ve tasarımcıya ait 100’ü aşkın fotoğraf, resim, heykel, film ve giysiyi bir araya getiriyor.

İsim listesi o çarpışmanın haritası gibi. Moda sayfasını yeniden yazan fotoğrafçılar, aralarında Corinne Day, Nigel Shafran, David Sims ve Nick Knight, salonları Young British Artists ile paylaşıyor: Damien Hirst, Tracey Emin, Sarah Lucas, Rachel Whiteread ve Sam Taylor-Johnson. Açıklanan eserler arasında Teller’ın Young Pink Kate, London (1998), Chris Ofili’nin No Woman, No Cry (1998), Steve McQueen’in filmi Bear (1993), Wolfgang Tillmans’ın Concorde Grid (1997) ve Mark Leckey’nin Fiorucci Made Me Hardcore (1999) adlı işleri var. Moda tarafında Alexander McQueen, Vivienne Westwood, John Galliano, Hussein Chalayan, Stella McCartney, Philip Treacy, Ozwald Boateng ve Joe Casely-Hayford yer alıyor.

Bu buluşmayı ilginç kılan, kaçamayacağı soru. Teller’ın çektiği bir Moss portresini bir Ofili tablosundan birkaç salon öteye asmak, dergi sattıran rahat ve rötuşsuz estetiğin on yılın en belirleyici sanat biçimlerinden biri olup olmadığını, yoksa bir ulusal müzenin yalnızca kendi gençliğini mi kanonlaştırdığını sormak demek. Sergi, duvarlarında eserleri bulunan tasarımcılardan birinin kurduğu McQueen tarafından destekleniyor; bu da argümanı eserlerin kendisinin taşımasını daha da önemli kılıyor.

The 90s: Art and Fashion, 8 Ekim 2026’da Tate Britain’da açılıyor ve 14 Şubat 2027’ye kadar, her gün 10.00–18.00 arasında Londra’daki Millbank’te Upper Galleries’de görülebilecek. Giriş Tate üyeleri için ücretsiz; 16-25 yaş arası ziyaretçiler Tate Collective aracılığıyla sergiyi 5 sterline görebiliyor. Sergiye Enninful ve Heyse-Moore’un editörlüğünü yaptığı bir katalog eşlik ediyor.

Galeriyle dergiyi aynı oda gibi gören bir on yıl için en çarpıcı ayrıntı belki de en basiti: Tate’in dünyaya göstermek için seçtiği ilk görüntü bir elbise değil, yatakta bir kadın.

Etiketler: Alexander McQueen, Edward Enninful, Juergen Teller, Kate Moss, moda sergileri, Tate Britain