Warp Records IDM’yi yarattı, Boards of Canada ona ruh verdi

Intelligent dance music hiçbir zaman kolay adlandırılabilecek bir tür olmadı. Bu terim, Warp Records’un Sheffield’da yıllardır geliştirdiği, dans pistlerinden çok kulaklıklar ve oturma odaları için tasarlanmış bir elektronik müzik anlayışının peşinden sürüklendi. Plak şirketinin temel Artificial Intelligence derleme serisiyle kurduğu yapıyı, Boards of Canada daha sonra çok daha etkileyici bir şeye dönüştürdü: analog sıcaklık ve bilinçli olarak bozulmuş ses kullanarak nostaljiyi taklit etmek değil, onu üreten bir elektronik müzik versiyonu.

Warp’ın bleep techno ile daha yavaş ve tuhaf bir şeyin kesişimindeki konumu, plak şirketini kulüp gecelerinden çok ciddi dinleme için kurulmuş bir yapı haline getirdi. Aphex Twin, Autechre ve Squarepusher gibi sanatçılar türün biçimsel sözlüğünü tanımlayarak matematiksel karmaşıklıkta ve soğuk kesinlikte müzikler inşa ettiler. Ancak Boards of Canada adıyla kayıt yapan İskoç ikili Marcus Eoin ve Mike Sandison, bu isimlerin keşfedilmemiş bıraktığı bir şeyi ekledi: duygusal sıcaklık.

İlk albümleri Music Has the Right to Children, dokusunu vintage sentezleyicilerden, çocuk televizyonundan alınmış manipüle edilmiş sample’lardan ve yarı unutulmuş anıları çağrıştıran bit-crushed ritimlerden inşa etti. Birleşik Krallık’ta Warp ve Skam Records, ABD’de ise Matador etiketiyle yayınlanan albüm, daha ilk dinleyişte plak şirketinin daha klinik çıktılarından ayrışıyordu. IDM’nin büyük kısmı mimari ve soğukken, Boards of Canada dolaylı ve sıcaktı. Eleştirmenler, ikilinin “robotik müziği canlı gibi gösterdiğini” belirtti.

Etki, IDM’nin kurucu mimarlarının öngörmediği yönlere yayıldı. Tycho kadar ticari başarılı ve Bibio kadar eleştirel beğeni toplamış sanatçılar, kariyerlerini Boards of Canada şablonu üzerine inşa etti. Odaklanarak çalışma ve gece geç saatlerde dinleme için hazırlanmış streaming çalma listelerini dolduran çağdaş ambient elektronik müzik, Music Has the Right to Children‘ın kurduğu duygusal mantıktan besleniyor: ısrar etmeyen bir ritmin gücü, bozulma sinyali. MCM’nin müziğin otantikliğe yönelik milyar dolarlık bahsini inceleyen daha geniş analizi, algoritmik mükemmellik yerine sıcaklığa duyulan bu iştahın streaming ekonomisinde nasıl yapısal bir güç haline geldiğini ele alıyor.

IDM’deki “Intelligent” (Zeki) kavramı sorgulanmaya değer. Türle ilişkilendirilen birçok sanatçı, aralarında Aphex Twin ve Autechre de olmak üzere, bu etiketi en başından reddetti çünkü bu, diğer elektronik müziğin bir şekilde daha az zeki olduğu imasını taşıyordu. Boards of Canada kataloğu ise akademik anlamda pek de entelektüel sayılmaz. En güçlü işleri teoriyle değil, hisle başarıya ulaşır. Şablonun, erken dönem IDM’sinin büyük kısmının bir dönem parçası haline geldiği yerde hayatta kalmasının nedeni, tam olarak Eoin ve Sandison’ın duyguyu karmaşıklığın önüne koymasıdır.

Sonraki Boards of Canada kayıtları şablonu daha karanlık yönlere taşıdı. Geogaddi, aynı analog sıcaklığın içine matematiksel yapılar ve dolaylı göndermeler yerleştirdi; The Campfire Headphase, elektronik ve pastoral olanı birbirine karıştıran gitar dokuları ekledi; Tomorrow’s Harvest ise neredeyse tamamen sinematik bir kasvet lehine sıcaklığı terk etti. Bu arada Warp, soyu genişletmeye devam etti: Flying Lotus, Oneohtrix Point Never, Yves Tumor ve Nala Sinephro’nun tümü, plak şirketinin en erken elektronik yayınlarıyla kurduğu temel üzerine inşa etti.

Boards of Canada, Tomorrow’s Harvest‘ten bu yana yeni bir stüdyo materyali yayınlamadı. Sessizlikleri kendi mitolojisini yarattı, ancak katalog büyük streaming platformlarında kalıcı olarak erişilebilir durumda. Şu anda aynı duygusal rejisterde çalışan shoegaze ve indie elektronik gruplar – MCM’nin daha önce ele aldığı Movieland ve bdrmm gibi sanatçılar da dahil – bu şablonun hâlâ aktif olarak kullanıldığını gösteriyor.

Etiketler: Boards Of Canada, IDM, ambient müzik, elektronik müzik, warp records