Aktörler

Jessica Lange, Hollywood’un yarım asrı boyunca kendi kurallarını yazan aktris

Penelope H. Fritz
Jessica Lange
Jessica Lange
Photo: iDominick / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons
Doğum20 Nisan 1949
Cloquet, Minnesota, USA
MeslekAktris
Tanınan işlerBüyük Balık, Korku Burnu, Aşk Yemini
Ödüller2 Oscar · Emmy · Tony

Jessica Lange’in 1976’da King Kong setinde çekilmiş bir fotoğrafı var — devasa bir dekor goril eli, beyaz bir elbise, gösterinin tüm ihtişamı — ama yüzüne bakarsanız görüntünün davet etmemesi gereken bir şey görürsünüz: ihtiyat. Kırılganlık rolü yapan bir seks sembolü değildi. Başka türlü girmesinin mümkün olmadığı bir odanın içine adım atabilmek için yapması gerekeni yapan ciddi bir oyuncuydu. O ihtiyat, oda değiştiğinde kaybolmadı. Amerikan sinema tarihinin en kalıcı kariyerlerinden birine dönüştü — ve şimdi, yetmiş yedi yaşında, şarkı söylemek istediği için kamuoyu önünde dönmeyi reddettiği bir dizide, kendi koşullarıyla, geçmişte canlandırdığı dört karakteri aynı anda oynuyor.

King Kong‘dan sonra inşa ettiği kariyeri sınıflandırmak güç; zaten mesele tam da bu. 1982’de, kırk yıl aradan sonra aynı yıl içinde iki Akademi Ödülü adaylığı alan ilk oyuncu olduğunda — Frances ve Tootsie ile — bu adaylıklar üslup açısından birbirlerini geçersiz kılıyor gibiydi. Biri, oyuncu Frances Farmer hakkında, yara bere içindeki ve havasız bir biyografik trajediydi. Diğeri ise Dustin Hoffman’ın kadın kılığında canlandırdığı karakterin farkında olmayan romantik karşılığı rolünde göründüğü bir screwball komedisiydi. Daha hafif olan filmle, Tootsie ile Oscar’ı kazandı; bu tercih Hollywood’un bu meselelerde ayarı nasıl tuttuğuna dair bir şey söylüyordu. Ancak Frances adaylığı, kurmakta ısrar ettiği yelpaze hakkında daha kalıcı bir şey anlatıyordu.

20 Nisan 1949’da, Minnesota’nun kuzeyindeki küçük bir tomrukçuluk kasabası Cloquet’de, hareketlilikle tanımlanan bir ailede doğdu — babası öğretmenlik yapıyor ve gezici satıcılık yapıyordu; aile yerleşmeden önce Minnesota’da bir düzineden fazla kasaba değiştirdi. Minnesota Üniversitesi’nden aldığı burs onu 1967’de Minneapolis’e götürdü, ancak fotoğrafçı Paco Grande ile tanıştıktan sonra okuldan ayrıldı; ikili sonunda Paris’e taşındı. Lange burada Étienne Decroux’nun yanında pandomim eğitimi aldı ve Opéra-Comique’te dans etti. Bir sinema yıldızı olmak için eğitim almıyordu. Oyuncu olmak için eğitim alıyordu.

New York’a döndüğünde Wilhelmina için modellik yaptı, Greenwich Village’da garsonluk yaparken HB Studio’da eğitim gördü. Dino De Laurentiis, King Kong için onu Meryl Streep ve Goldie Hawn’a tercih etti; Pauline Kael de filmin Lange’in “hızlı ama düşsel komedi üslubuyla” kıvılcımlandığını yazarak dikkat çekti. Filmin karma tepkiler alması onun yolunu kesmedi. 1981’de, Jack Nicholson‘ın karşısında rol aldığı The Postman Always Rings Twice, aslında nasıl bir oyuncu olmak niyetinde olduğunu ortaya koyan filmdi: çirkinliği ve arzuyu, ikisini de derli toplu hâle getirmeden, aynı anda sahiplenmeye hazır biri.

1980’ler onun biriktirme on yılıydı. Ortak yapımcılığını da üstlendiği Country (1984), ona haciz tehdidiyle karşı karşıya kalan bir çiftçi rolü verdi — olaydan ziyade durağanlık üzerine kurulmuş bir performans. Sweet Dreams (1985), onu Patsy Cline rolünde izleyiciyle buluşturdu; Lange karakteri öylesine fiziksel bir titizlikle canlandırdı ki, şarkı sesinin dublajla verilmesi bir sınırlılıktan çok, aslına duyulan saygının bir göstergesi gibi hissettirdi. Music Box (1989), onu zamanla savaş suçlusu olduğunu keşfettiği babasını mahkemede savunan bir avukat olarak konumlandırdı — izleyiciden aynı anda iki gerçeği takip etmesini isteyen ve aralarındaki gerilimi çözmeyi reddeden bir film. Bu üç filmin her biri ona Oscar adaylığı getirdi. Hiçbiri diğerine benzemiyordu.

1991’de çekilip 1994’e dek rafta bekletilen Blue Sky, belki de yapabileceklerinin en kesin ifadesidir. Orion Pictures iflas etti; filmin vizyon tarihi olmaksızın üç yıl bekledi; nihayet gösterime girdiğinde ise Lange, kimsenin izlemediği bir filmdeki performansıyla En İyi Kadın Oyuncu Akademi Ödülü’nü kazandı. Meryl Streep’ten sonra hem Yardımcı hem de Başrol kategorilerinde Oscar kazanan ikinci kadın oyuncu olarak, manik depresif bir asker eşi olan Carly Marshall’ı, filmin kurumsal atmosferini neredeyse tali bir unsur gibi gösteren bir hararetle canlandırdı. Gecikme performansı zayıflatmadı. Onu tecrit etti.

Özel hayatının zorluklarını hiçbir zaman bütünüyle gizlemedi. Yirmi yedi yıl birlikte olduğu ve iki çocuk büyüttüğü oyun yazarı Sam Shepard, ilişkilerini bir keresinde yalnız kalmaya ihtiyaç duyan ama buna rağmen birbirlerini bulup duran iki kişinin ilişkisi olarak tanımlamıştı. 2009’da ayrıldılar. Hayat boyu süren depresyonu hakkında açıkça konuştu: “Gelip gidiyorlar,” dedi 2022’de. Fotoğrafçılık, onun için süreklilik taşıyan paralel bir uğraş oldu — 2008’de Fifty Photographs ile başlayan beş kitap; kamusal kariyerinin işleyiş düzeninin tamamen dışında var olan ve onun yanında ilerleyen başka türden bir ciddiyete işaret eden bir çalışma bütünü.

2009’da Grey Gardens ile başlayan yeniden yükseliş, sektörün onu daha önce nasıl okuduğunun sınırlarını gözler önüne serdi. Dünyadan elini eteğini çekip kızı etrafında kendine özel bir dünya kuran Big Edie Beale portresi, ona üç Primetime Emmy Ödülü’nün ilkini kazandırdı. Ryan Murphy için dört sezon boyunca arzu ve yıkımın yaratıklarını canlandırdığı American Horror Story, iki Emmy daha ve daha önce hesapta olmayan küresel bir izleyici kitlesi getirdi. Bunu, Broadway’deki Long Day’s Journey into Night ile 2016’da gelen Tony Ödülü izledi; böylece sinema, televizyon ve tiyatroda rekabete dayalı ödüller kazanmış kişilere verilen bir unvan olan Oyunculuk Üçlü Tacı‘nı tamamladı.

https://www.youtube.com/watch?v=wAA-HvYbAsI

Sonraki yıllarda tempo düşmedi. Feud: Bette and Joan (2017), ona Joan Crawford rolünü verdi — kibir gösterisinin altında sahiden hüzünlü olan, kendini beğenmiş, teknik açıdan kusursuz bir kadın; rolün kolayca davet ettiği küçümsemeyi reddeden bir portre. Paula Vogel’in Nisan 2024’te Hayes Theater’da sahnelenen otobiyografik draması Mother Play, ona En İyi Başrol Kadın Oyuncu dalında Tony adaylığı getirdi; The New York Times, performansını “yaşlanmayan bir vahşilik ve cazibeye” sahip diye tanımladı. The Great Lillian Hall (HBO, 2024), onu The Cherry Orchard prodüksiyonuna hazırlanırken hafıza kaybıyla yüzleşen bir tiyatro efsanesi rolünde Kathy Bates’in karşısına çıkardı — gerileyişi duygusallığa başvurmadan yaşama isteği bakımından Geraldine Page’in geç dönem çalışmalarına benzetilen bir rol.

2025’te Eugene O’Neill’in Long Day’s Journey into Night eserinin sinema uyarlamasını tamamladı ve O’Neill’in “en derinden trajik oyunum” diye nitelediği eserin merkezindeki morfin bağımlısı anaerkil figür Mary Tyrone rolünü üstlendi. Bu oyuncu seçimi on yıllık bir yayı kapattı: rolü ilk kez 2016’da Broadway’de oynadı ve bununla Tony kazandı; filme alınan versiyon, canlı performansta kurduğu şeyin kameranın farklı yakınlık mantığına aktarılıp aktarılamayacağını sınayacak. Joan Didion’ın, Didion’ın kendisini canlandırdığı The Year of Magical Thinking eserinin film uyarlaması da geliştirme aşamasında. Ardından, kamuoyu önünde söylediği çok net bir “Aman Tanrım, hayır” sözünü tersine çevirerek American Horror Story‘nin FX’te 24 Eylül 2026’da başlayacak on üçüncü sezonu için geri döndü — Constance Langdon, Sister Jude, Fiona Goode ve Elsa Mars olmak üzere önceki dört karakterinin tamamını aynı anda oynadığı on üç yarım saatlik bölüm. Dönmek için öne sürdüğü tek koşul, şarkı söyleme fırsatıydı. Oda değişmeyi sürdürüyor. O da içine girmenin yolunu bulmayı ve kendi koşullarında ısrar etmeyi sürdürüyor.

Öne çıkan filmler

Etiketler: , , , , ,

Öne çıkan haberler — Jessica Lange

Tümünü gör →

Tartışma

S kadar yorum var.