Başlangıç, neredeyse tümüyle başkalarının zihinlerinin içinde geçen bir soygun filmidir. Christopher Nolan, Dom Cobb’a bir ekip, bir hedef ve imkânsız bir iş verir — bir fikri çalmak değil, bir fikir ekmek — ve sonra dünyayı çevrelerinde katlar; koridorlar döner, şehirler bükülür ve zaman rüyanın her katında farklı hızda akar.

Onu bir numaradan fazlası yapan şey, Nolan’ın kendi kurallarını ne kadar ciddiye aldığıdır. Rüya mantığının bütün bir gramerini kurar — tekmeler, totemler, araf, oraya nasıl geldiğini asla hatırlamama yasası — ve film kontrolden çıkmış bir tren gibi ilerlerken izleyicinin yetişeceğine güvenir. Bir bulmaca kutusu gibi tasarlanmış, zeki olduğu için bir kez bile özür dilemeyen bir gişe filmidir.

Film

Cobb, evinden ve çocuklarından koparılmış bir kaçaktır; sanayici Saito ona son bir iş önerir: bir başlangıç gerçekleştirmek, yani bir fikri hedefin onu kendi fikriymiş gibi sanacağı kadar derine ekmenin neredeyse efsanevi eylemi. Bunu başarmak için bir ekip toplar — bir koordinatör, bir sahteci, bir kimyager ve seviye seviye inecekleri rüya dünyalarını tasarlamakla görevli genç mimar Ariadne.

Nolan inişi iç içe geçmiş soygunlardan bir yığın olarak sahneler, her katman kendi saatiyle işler ve Wally Pfister’ın kamerası imkânsıza ağırlık ve fizikselik kazandırır: ağır çekimde patlayan Paris kafesi, Joseph Gordon-Levitt’ın gerçekten kurulmuş dönen bir dekorda gerçekleştirdiği koridor dövüşü, en derin seviyenin karla kaplı kalesi. Hans Zimmer’ın müziği — gümbürdeyen bakır nefesliler ve yavaşlatılmış bir Édith Piaf — geri sayımı dehşete yakın bir şeye dönüştürür.

DiCaprio, Cotillard ve yasın mimarisi

Leonardo DiCaprio, Cobb’a aynı yıl Zindan Adası’na taşıdığı musallat olmuş yorgunluğun aynısını verir: suçluluk duygusuyla öylesine tükenmiş bir adam ki, kendi bilinçaltı ona karşı dönmüştür. Soygun olay örgüsüdür, ama asıl hikâye onun evliliğidir ve Cobb’ın zihninin içinden görevi sabote edip duran kayıp Mal rolündeki Marion Cotillard, filmin kırık kalbidir.

Çevrelerinde Nolan, kariyerinin en derin kadrolarından birini istifler: Joseph Gordon-Levitt’ın istifini bozmayan Arthur’u, Tom Hardy’nin çapkın Eames’i, Ken Watanabe’nin Saito’su, izleyicinin giriş kapısı olarak Elliot Page, yarasını giderek hissettiğimiz hedef olarak Cillian Murphy ve her şeyi birkaç dakikada sabitleyen Michael Caine. Kimse fazlalık değil; herkes görevini anlıyor.

Neden kalıcı

Başlangıç, 2010 yazında sinema salonunun artık mümkün olduğuna inanmayı bıraktığı bir şey olarak geldi: bir çizgi romandan ya da bir devam filminden değil, sıfırdan kurulmuş özgün ve pahalı bir gösteri — ve seyirci onu 800 milyon doları aşan bir hasılatla ödüllendirdi. Dört teknik Oscar kazandı (görüntü yönetmenliği, ses kurgusu, ses miksajı ve görsel efektler) ve kültüre öyle derin kök saldı ki dönen topaç filmin kendi noktalama işareti hâline geldi. On yıldan uzun süre sonra o son kare üzerine tartışma hiç tam olarak dinmedi — ki mesele de tam olarak bu.

Görüşümüz

Bir sanat filminin tutkusuna ve bir gerilimin motoruna sahip bir gişe filmi olan Başlangıç, Nolan’ı yeteneklerinin zirvesinde gösterir: yoğun, ileriye iten, hayranlarının kabul ettiğinden duygusal olarak daha soğuk ve tam da bu yüzden daha hipnotik. Topaç düşse de düşmese de, büyük bir stüdyonun bu yüzyılda finanse ettiği en cüretkâr işlerden biri olmayı sürdürüyor.