Filmler

Elliot Page’in Nolan’ın ‘Odysseia’sındaki rolü, eleştirmenlere onu öven gürültüden daha iyi cevap veriyor

Camille Lefèvre

Şu anda Elliot Page hakkında konuşmanın iki gürültülü yolu var ve ikisinin de kabul etmek istemeyeceği kadar ortak noktası var. Bir kamp kutluyor: mutlu, aşık, yılın en büyük filminde — eleştirmenlerinin kaybettiğinin kanıtı olarak sunulan düzenli bir liste. Diğer kamp ise, birkaç saniyelik fragmandan nefret etmeye karar verdiği bir oyuncu seçimi hakkında köpürüyor. İkisi de bir sembol hakkında tartışıyor. Gürültünün içinde, hiçbiri oyuncunun ekranda gerçekte ne yaptığını izlemeye zahmet etmemiş.

Bu haftanın sessiz skandalı bu ve politik bir şikayetten önce bir sinemasever şikayeti. Kutlama çerçevesi iyi niyetli ama yanlış sonuçlanıyor, çünkü kazandığını düşündüğü kavganın şartlarını kabul ediyor: bir performansı skor tablosuna, bir oyuncuyu da maskota dönüştürüyor. Christopher Nolan, herkesten önce, en açık şekilde daha iyi argümanı ortaya koydu: vizyon öncesi öfkeyi savuştururken — kimsenin filmi görmediği önceki konuşmalar, dedi, asla önemli olmayanlardır. Bir oyuncu seçimini savunuyordu. Aynı zamanda, farkında olmadan, onu alkışlayanları düzeltiyordu.

Çünkü oyuncu seçiminin kendisi argümandır, eğer filmin bir film olmasına izin verirseniz. Page, Sinon’u oynuyor — kahramanı değil, sahte videoların ısrar ettiği savaşçıyı değil, Truva’da geride kalan ve düşmanı kendi yıkımlarını kapılardan içeri sokmaya ikna eden Yunan’ı. Sinon, antik çağın büyük ikna edici yalancısı, ifadesine tam da çok okunabilir, çok samimi göründüğü için inanılan sahte tanık. Bu rolü, tam da okunabilirliği — kim olduğunun basit gerçeği — yıllarca süren kamu inançsızlığının nesnesi olmuş bir oyuncuya vermek, bir çeşitlilik dipnotu değildir. Bu, bir yönetmenin oyuncu kadrosunu anlam olarak okuması, şikayetin tersine oyuncu seçmesi ve izleyicinin bu yükü hissedeceğine güvenmesidir.

Nolan bunu daha önce de yaptı ve yuhalayanların hafızası kısa. Bir nesil önce, bir çizgi roman kötü adamı, internetin çoktan mahkum ettiği genç bir oyuncuya gitti ve tepki, dönemin en beğenilen performanslarından birine dönüştü. Yönetmenin bundan çıkardığı ders, işten önce gelen kararı dinlemeyi bırakmaktı. Yeni filmi, sinemanın en büyük formatında çekilmiş ve anıtsal ölçekte mite dönüş olarak sahnelenmiş, kimsenin kimliği üzerine bir referandum değil. Eski bir hikayeyi yeniden tehlikeli hissettirmek için bir makine ve Page’i her şeyi kullandığı gibi kullanıyor — belirli bir nota akort edilmiş belirli bir enstrüman olarak.

Skor tablosunda kaybolan şey, en yalın ve en iyi manşet: Page yeniden çalışan bir oyuncu, çerçevenin dışında değil içinde. Geri çekildiğinden beri geçen süreç — son dramasının sarsıcı, küçük ölçekli dönüşü, kendi hikayesinin şartlarını yeniden belirleyen kitap, dört sezon boyunca taşıdığı karakter — bir kariyeri tahta tahta geri inşa etmenin gösterişsiz işiydi. Komedyen Julia Shiplett ile ilişkisi, bir süredir kamuya açık ve özel şeylerin ara sıra kamusal alanda olduğu gibi sıcak, ona ait, tartışmaya değil. Mutluluğu da öyle. İyi niyetli haberlerin hatası, ikisini de sanık olmayı istemediği bir davada delil olarak kullanmaktır.

Film bu hafta vizyona giriyor, Universal tarafından yazın zirvesinde, gösteriş ve Homeros’un hâlâ bir salonu doldurabileceğine dair iki yüz elli milyon dolarlık bir bahis olarak piyasaya sürüldü. Erken tahminler, küresel açılışını iki yüz milyonun üzerine koyuyor ki bu, yönetmenin on yılı aşkın süredir en büyük açılışı olacak. Bunlar lojistik ve lojistiğin gittiği yere, en alta aitler.

Gerçek sınav karanlıkta gelir, ışıklar söndüğünde ve tartışma durduğunda. Sinon ikna eder çünkü ona inanmak isteriz; film, dünyanın yıllarca görmeyi reddettiği bir oyuncunun, bir yardımcı rolde birkaç dakika boyunca tüm bir salonu öne eğip sözüne inandırması durumunda işe yarayacak.

Etiketler: , , , , ,

Tartışma

S kadar yorum var.