Adam McKay, esprilerini dünyayla ilgili uyarılara dönüştüren yönetmen

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2019’da Ferrell ile yolların ayrılması o zamanlar dostane olarak tanımlandı ve farklı profesyonel hırslara atfedildi—Ferrell daha sonra “farklı bant genişlikleri” olduğunu söyledi. Bunun aslında tetiklediği şey, McKay’in yapım şirketi Hyperobject Industries’in kuruluşuydu; şirket, filozof Timothy Morton’un insan anlayışını aşan, devasa biçimde dağılmış fenomenler—iklim değişikliği, kapitalizm, internet—kavramından adını alıyordu. İsim tesadüfi değildi. McKay, 2015’te The Big Short ile 2008 mali krizini, teminatlandırılmış borç yükümlülüklerini geniş bir kitleye açıklaması gereken bir filme dönüştürmüştü ve bunu yapmanın tek yolunun Ferrell döneminde kullandığı tekniklerin aynısı olduğunu bulmuştu: filmi durdurmak, izleyiciye doğrudan seslenmek, anlaşılmaz bir şeyi açıklaması için görünüşte alakasız bir şey yaparken bir ünlüyü işe almak. Film ona, ortak yazar Charles Randolph ile paylaştığı En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü’nü ve En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kazandırdı—sonraki üç filminin topluca alacağı on yedi adaylığın ilki.

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2000’lerde Will Ferrell ile yedi film boyunca süren işbirliği, dışarıdan stüdyo ürünü gibi görünen belirli bir komedi türü üretti: geniş, fiziksel, ticari olarak güvenilir. İçeriden bakıldığında, her film tür geleneklerini kendilerine karşı kullanmanın kontrollü bir deneyiydi—Anchorman: The Legend of Ron Burgundy‘deki haber yayını, Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby‘deki yarış makinesi, The Other Guys‘daki polisiye prosedür—bu formların hiyerarşiyi nasıl yeniden ürettiğini ve güçlendirdiğini ortaya çıkarmak için. Bunu kaçıran eleştirmenler filmleri konforlu birer atıştırmalık olarak okudu; yakalayan izleyiciler ise altında daha dikenli bir şey buldu. Çıkışında geniş çapta göz ardı edilen Step Brothers, o zamandan beri, tam da komediye göz kırpmadan bağlı kaldığı için işe yarayan, durmuş erkek ayrıcalığı üzerine bir çalışma olarak yeniden değerlendirildi.

2019’da Ferrell ile yolların ayrılması o zamanlar dostane olarak tanımlandı ve farklı profesyonel hırslara atfedildi—Ferrell daha sonra “farklı bant genişlikleri” olduğunu söyledi. Bunun aslında tetiklediği şey, McKay’in yapım şirketi Hyperobject Industries’in kuruluşuydu; şirket, filozof Timothy Morton’un insan anlayışını aşan, devasa biçimde dağılmış fenomenler—iklim değişikliği, kapitalizm, internet—kavramından adını alıyordu. İsim tesadüfi değildi. McKay, 2015’te The Big Short ile 2008 mali krizini, teminatlandırılmış borç yükümlülüklerini geniş bir kitleye açıklaması gereken bir filme dönüştürmüştü ve bunu yapmanın tek yolunun Ferrell döneminde kullandığı tekniklerin aynısı olduğunu bulmuştu: filmi durdurmak, izleyiciye doğrudan seslenmek, anlaşılmaz bir şeyi açıklaması için görünüşte alakasız bir şey yaparken bir ünlüyü işe almak. Film ona, ortak yazar Charles Randolph ile paylaştığı En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü’nü ve En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kazandırdı—sonraki üç filminin topluca alacağı on yedi adaylığın ilki.

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

2000’lerde Will Ferrell ile yedi film boyunca süren işbirliği, dışarıdan stüdyo ürünü gibi görünen belirli bir komedi türü üretti: geniş, fiziksel, ticari olarak güvenilir. İçeriden bakıldığında, her film tür geleneklerini kendilerine karşı kullanmanın kontrollü bir deneyiydi—Anchorman: The Legend of Ron Burgundy‘deki haber yayını, Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby‘deki yarış makinesi, The Other Guys‘daki polisiye prosedür—bu formların hiyerarşiyi nasıl yeniden ürettiğini ve güçlendirdiğini ortaya çıkarmak için. Bunu kaçıran eleştirmenler filmleri konforlu birer atıştırmalık olarak okudu; yakalayan izleyiciler ise altında daha dikenli bir şey buldu. Çıkışında geniş çapta göz ardı edilen Step Brothers, o zamandan beri, tam da komediye göz kırpmadan bağlı kaldığı için işe yarayan, durmuş erkek ayrıcalığı üzerine bir çalışma olarak yeniden değerlendirildi.

2019’da Ferrell ile yolların ayrılması o zamanlar dostane olarak tanımlandı ve farklı profesyonel hırslara atfedildi—Ferrell daha sonra “farklı bant genişlikleri” olduğunu söyledi. Bunun aslında tetiklediği şey, McKay’in yapım şirketi Hyperobject Industries’in kuruluşuydu; şirket, filozof Timothy Morton’un insan anlayışını aşan, devasa biçimde dağılmış fenomenler—iklim değişikliği, kapitalizm, internet—kavramından adını alıyordu. İsim tesadüfi değildi. McKay, 2015’te The Big Short ile 2008 mali krizini, teminatlandırılmış borç yükümlülüklerini geniş bir kitleye açıklaması gereken bir filme dönüştürmüştü ve bunu yapmanın tek yolunun Ferrell döneminde kullandığı tekniklerin aynısı olduğunu bulmuştu: filmi durdurmak, izleyiciye doğrudan seslenmek, anlaşılmaz bir şeyi açıklaması için görünüşte alakasız bir şey yaparken bir ünlüyü işe almak. Film ona, ortak yazar Charles Randolph ile paylaştığı En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü’nü ve En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kazandırdı—sonraki üç filminin topluca alacağı on yedi adaylığın ilki.

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

Adam McKay’i her röportajda takip eden soru hep aynıdır, sadece farklı kıyafetler giyer: Anchorman‘i yapan adam nasıl olur da yıllarını insanları dünyanın sonu konusunda uyarmakla geçirir? Bu şekilde çerçevelediğinizde, eleştirmenlerinin en güçlü argümanını zaten kabul etmişsinizdir—platformların başarısız olduğunu savunmak için platformunu kullanan bir satiristte temelde tutarsız bir şeyler olduğu. McKay’in yirmi yılı aşkın çalışması boyunca tutarlı olan cevabı, Talladega Nights‘ı üreten araçlarla The Big Short‘u üreten araçların aynı olduğudur. Değişen yöntem değil, hedefin niteliğiydi.

Denver ile Pennsylvania arasında, McKay yedi yaşındayken ayrılan müzisyen bir babanın oğlu olarak büyüyen McKay, komediye Chicago’nun doğaçlama yeraltı dünyası üzerinden girdi—Upright Citizens Brigade, Second City, Del Close’un korkunun bir sahneyi öldürdüğü ilkesi etrafında kurduğu ham yaratıcı ekosistem. Yirmili yaşlarının ortalarına geldiğinde McKay, Saturday Night Live‘a yerleşmişti ve işe alındıktan sonraki bir yıl içinde baş yazar oldu—şovun yaratıcı ekibi onu bir performansçı olarak reddetmiş ama senaryolarında bir şeyler fark etmişti. Onun varsayılan ile gerçekte yaptığı arasındaki bu uçurum, kariyerinin tekrarlayan yapısal bir gerçeği haline gelecekti.

2000’lerde Will Ferrell ile yedi film boyunca süren işbirliği, dışarıdan stüdyo ürünü gibi görünen belirli bir komedi türü üretti: geniş, fiziksel, ticari olarak güvenilir. İçeriden bakıldığında, her film tür geleneklerini kendilerine karşı kullanmanın kontrollü bir deneyiydi—Anchorman: The Legend of Ron Burgundy‘deki haber yayını, Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby‘deki yarış makinesi, The Other Guys‘daki polisiye prosedür—bu formların hiyerarşiyi nasıl yeniden ürettiğini ve güçlendirdiğini ortaya çıkarmak için. Bunu kaçıran eleştirmenler filmleri konforlu birer atıştırmalık olarak okudu; yakalayan izleyiciler ise altında daha dikenli bir şey buldu. Çıkışında geniş çapta göz ardı edilen Step Brothers, o zamandan beri, tam da komediye göz kırpmadan bağlı kaldığı için işe yarayan, durmuş erkek ayrıcalığı üzerine bir çalışma olarak yeniden değerlendirildi.

2019’da Ferrell ile yolların ayrılması o zamanlar dostane olarak tanımlandı ve farklı profesyonel hırslara atfedildi—Ferrell daha sonra “farklı bant genişlikleri” olduğunu söyledi. Bunun aslında tetiklediği şey, McKay’in yapım şirketi Hyperobject Industries’in kuruluşuydu; şirket, filozof Timothy Morton’un insan anlayışını aşan, devasa biçimde dağılmış fenomenler—iklim değişikliği, kapitalizm, internet—kavramından adını alıyordu. İsim tesadüfi değildi. McKay, 2015’te The Big Short ile 2008 mali krizini, teminatlandırılmış borç yükümlülüklerini geniş bir kitleye açıklaması gereken bir filme dönüştürmüştü ve bunu yapmanın tek yolunun Ferrell döneminde kullandığı tekniklerin aynısı olduğunu bulmuştu: filmi durdurmak, izleyiciye doğrudan seslenmek, anlaşılmaz bir şeyi açıklaması için görünüşte alakasız bir şey yaparken bir ünlüyü işe almak. Film ona, ortak yazar Charles Randolph ile paylaştığı En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü’nü ve En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kazandırdı—sonraki üç filminin topluca alacağı on yedi adaylığın ilki.

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

Adam McKay’i her röportajda takip eden soru hep aynıdır, sadece farklı kıyafetler giyer: Anchorman‘i yapan adam nasıl olur da yıllarını insanları dünyanın sonu konusunda uyarmakla geçirir? Bu şekilde çerçevelediğinizde, eleştirmenlerinin en güçlü argümanını zaten kabul etmişsinizdir—platformların başarısız olduğunu savunmak için platformunu kullanan bir satiristte temelde tutarsız bir şeyler olduğu. McKay’in yirmi yılı aşkın çalışması boyunca tutarlı olan cevabı, Talladega Nights‘ı üreten araçlarla The Big Short‘u üreten araçların aynı olduğudur. Değişen yöntem değil, hedefin niteliğiydi.

Denver ile Pennsylvania arasında, McKay yedi yaşındayken ayrılan müzisyen bir babanın oğlu olarak büyüyen McKay, komediye Chicago’nun doğaçlama yeraltı dünyası üzerinden girdi—Upright Citizens Brigade, Second City, Del Close’un korkunun bir sahneyi öldürdüğü ilkesi etrafında kurduğu ham yaratıcı ekosistem. Yirmili yaşlarının ortalarına geldiğinde McKay, Saturday Night Live‘a yerleşmişti ve işe alındıktan sonraki bir yıl içinde baş yazar oldu—şovun yaratıcı ekibi onu bir performansçı olarak reddetmiş ama senaryolarında bir şeyler fark etmişti. Onun varsayılan ile gerçekte yaptığı arasındaki bu uçurum, kariyerinin tekrarlayan yapısal bir gerçeği haline gelecekti.

2000’lerde Will Ferrell ile yedi film boyunca süren işbirliği, dışarıdan stüdyo ürünü gibi görünen belirli bir komedi türü üretti: geniş, fiziksel, ticari olarak güvenilir. İçeriden bakıldığında, her film tür geleneklerini kendilerine karşı kullanmanın kontrollü bir deneyiydi—Anchorman: The Legend of Ron Burgundy‘deki haber yayını, Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby‘deki yarış makinesi, The Other Guys‘daki polisiye prosedür—bu formların hiyerarşiyi nasıl yeniden ürettiğini ve güçlendirdiğini ortaya çıkarmak için. Bunu kaçıran eleştirmenler filmleri konforlu birer atıştırmalık olarak okudu; yakalayan izleyiciler ise altında daha dikenli bir şey buldu. Çıkışında geniş çapta göz ardı edilen Step Brothers, o zamandan beri, tam da komediye göz kırpmadan bağlı kaldığı için işe yarayan, durmuş erkek ayrıcalığı üzerine bir çalışma olarak yeniden değerlendirildi.

2019’da Ferrell ile yolların ayrılması o zamanlar dostane olarak tanımlandı ve farklı profesyonel hırslara atfedildi—Ferrell daha sonra “farklı bant genişlikleri” olduğunu söyledi. Bunun aslında tetiklediği şey, McKay’in yapım şirketi Hyperobject Industries’in kuruluşuydu; şirket, filozof Timothy Morton’un insan anlayışını aşan, devasa biçimde dağılmış fenomenler—iklim değişikliği, kapitalizm, internet—kavramından adını alıyordu. İsim tesadüfi değildi. McKay, 2015’te The Big Short ile 2008 mali krizini, teminatlandırılmış borç yükümlülüklerini geniş bir kitleye açıklaması gereken bir filme dönüştürmüştü ve bunu yapmanın tek yolunun Ferrell döneminde kullandığı tekniklerin aynısı olduğunu bulmuştu: filmi durdurmak, izleyiciye doğrudan seslenmek, anlaşılmaz bir şeyi açıklaması için görünüşte alakasız bir şey yaparken bir ünlüyü işe almak. Film ona, ortak yazar Charles Randolph ile paylaştığı En İyi Uyarlama Senaryo Akademi Ödülü’nü ve En İyi Yönetmen Oscar adaylığını kazandırdı—sonraki üç filminin topluca alacağı on yedi adaylığın ilki.

2018’de Vice, aynı biçimsel düzensizliği siyasi biyografiye uyguladı; Dick Cheney’nin yürütme gücünü biriktirişini, hicvin temsil ettiği şey için yeterli bir araç olup olmadığı çizgisinde eleştirmenleri neredeyse mükemmel bir şekilde bölen yapısalcı bir şevkle izledi. McKay’in Cheney’nin gerçek karmaşıklığını karikatüre indirgediği eleştirisi tamamen yanlış değildi; aynı zamanda karikatürün ne işe yaradığını da gözden kaçırıyordu. Bir sistem doğrudan anlaşılamayacak kadar büyük olduğunda, çarpıtma bir doğruluk biçimi haline gelir. Sekiz Oscar adaylığı izledi. Yapım sırasında kalp krizi geçirdi—Christian Bale belirtileri fark etti ve daha kötü bir sonucu önlemeye yardımcı oldu—McKay’in röportajlarda dram yaratma arzusu olmadan bahsettiği bir gerçek.

2021’de Don’t Look Up, Leonardo DiCaprio ve Jennifer Lawrence‘ın yok oluş düzeyinde bir kuyruklu yıldıza medeniyetin tepki vermeyişini izleyen bilim insanlarını canlandırmasıyla, hiciv projesini o kadar açık hale getirdi ki, yaklaşımın işe yarayıp yaramadığı çerçevesi olmadan tartışmak imkansızlaştı. Filmin eleştirmenleri alaycılığın çok kaba bir araç olduğunu savundu; savunucuları ise alternatiflerin de işe yaramadığına dikkat çekti. Bu tartışma—yeterlilik, sistemik bir felakete sanatsal bir tepkinin başarısızlığı belgelemekten daha fazlasını yapıp yapamayacağı—McKay’in tüm filmografisinin 2000’lerin ortasından beri yürüttüğü tartışmadır.

Eleştirinin daha zor versiyonu, McKay’in hicvinin çok sert olması değil, izleyicisinin hiçbir şeyi değiştirmesini gerektirmeden neler olduğunu anladıklarını hissetmelerine izin verecek şekilde hassas bir şekilde ayarlanmış olabileceğidir. İklim inkarcılarına güldüren bir film, sizi mutlaka bir iklim aktivisti yapmaz—sizi daha rahat bir seyirci haline getirebilir, doğru siyasi görüşleri eğlenceli bir şekilde onaylanmış biri. McKay bu tuzağın farkında; Mayıs 2026’da Urgent Futures podcast’inde, uzun süredir bunu düşünen birinin hassasiyetiyle söylediği şu sözlerde görünüyor: “Neredeyse Amerikalı beyaz liberallerden tiksindiğimi söyleyebilirim. En iğrençlerin en iğrenci onlar.” Yıllarca iklim konusunda harekete geçirmeye çalıştığı insanları tanımlıyordu—varlıklı, kendini ilerici olarak tanımlayan, onun okumasına göre nominal olarak karşı çıktıkları sistemden yapısal olarak faydalanan ve konforlarını suçlayan her türlü analizden geri tepip kaçan insanlar. Filmleri açıkça kötü olanlarla alay etmez; daha iyisini bilmesi gereken izleyicilerle alay eder.

2024’ün sonlarında, Trump’ın seçim zaferinin ardından McKay resmi olarak Demokrat Parti’den ayrıldı ve Yeşiller Partisi veya Çalışan Aileler’e kaydolacağını açıkladı. 2026’ya gelindiğinde İklim Acil Durum Fonu’na dört milyon dolar bağışlamış, iklim dezenformasyonunu bozmayı amaçlayan kar amacı gütmeyen bir yapım operasyonu olan Yellow Dot Studios’u kurmuş ve Ağustos 2026’da Current Affairs‘te “Dünyanın İklimini Çökerten Devasa Yalan” başlıklı bir makale yayınlamıştı—iklim tepkisinin başarısızlığının altında koordineli bir kurumsal yalanın yattığını savunuyordu. Makale, filmlerinin on yıldır etrafında döndüğü aynı gerilime, doğru ya da değil, işaret ederken öngörülebilir öfke döngüsünü tetikledi.

Yönetici yapımcı olarak McKay’in 2025 ve 2026 boyunca çıktısı birden fazla paralel hat üzerinde ilerledi. Hyperobject Industries’in yapımcılığını üstlendiği, kıdemli kasırga kovalayıcısı Jeff Gammons’ı takip eden IMAX belgeseli Stormbound, Mart 2026’daki SXSW dünya prömiyerinde En İyi Uzun Metraj Belgesel dalında Jüri Özel Ödülü’nü kazandı. Just Look Up—Climate Defiance ve kurucusu Michael Greenberg hakkında, film yapımcısı Joshua Oppenheimer ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği ayrı bir belgesel—Kopenhag’daki CPH:DOX’ta ve ardından Tribeca Festivali’nde prömiyer yaptı; soundtrack’inde Billie Eilish, Chappell Roan ve Doechii yer alıyor. McKay’in Tim Robinson ve Zach Kanin ile birlikte yönetici yapımcılığını üstlendiği HBO yarım saatlik komedisi The Chair Company, 12 Ekim 2025’te prömiyer yaptı, sekiz bölümlük sezonu boyunca ortalama 3,3 milyon Amerikalı izleyiciye ulaştı ve ilk sezonu yayınlanmadan önce ikinci sezon için yenilendi—HBO’nun yıllardır ilk sezon için en iyi komedi çıkışı.

Aktif geliştirme aşamasında: Amy Adams ve Sam Rockwell‘in görüşmelerde olduğu, David Wallace-Wells’in The Uninhabitable Earth kitabının uyarlaması Greenhouse; McKay bunu Nisan 2026’da “muhtemelen yazdığım en iyi film” olarak tanımlarken finanse etmenin zor olduğunu kabul etti. Sony Pictures, Together filminin yönetmeni Michael Shanks tarafından yazılan, McKay’in yönetmenliğini üstleneceği isimsiz bilim kurgu komedisini satın aldı—Don’t Look Up‘tan bu yana ilk uzun metrajlı filmi ve başkasının senaryosundan yöneteceği ilk film. Bong Joon-ho ile geliştirilen HBO sınırlı dizisi—Parasite evreninde geçen, yeniden çevrim olmayan, Mark Ruffalo‘nun başrol için görüşmelerde olduğu orijinal bir hikaye—geliştirme aşamasında kalmaya devam ediyor; Bong Nisan 2026’da “sorunsuz ilerlediğini” doğruladı. Haziran 2026’da McKay, Hollywood’un varsaydığı temiz ayrılıktan daha sıcak bir notla, dolaşan Talladega Nights devam filmi söylentilerine yanıt vererek Ferrell ile tekrar çalışmaya “tamamen açık” olduğunu kamuoyu önünde kabul etti. Ve eski bir araştırmacı gazeteci hakkındaki kara film sınırlı dizisi No One to Tell, Hyperobject Industries’de geliştirme aşamasına girdi.

Kendisi, kardeşi aktör Jeremy Piven olan film yapımcısı Shira Piven ile evli; Pearl ve Lili Rose adında iki kızı var. 1990’ların sonlarından beri esansiyel tremoru yönetiyor ve röportajları uzanarak ya da özel bir sandalyede yapıyor—çoğu şey gibi açıkça konuştuğu bir ayrıntı.

Her şeye rağmen, hâlâ Anchorman‘i yapan adam—hâlâ şakanın ve felaketin aynı anda geldiği ve kısaca aynı şey haline geldiği sahneyi arıyor. Bu sahnenin sinema dışında var olup olamayacağı, yirmi yıldır çözümsüz üzerinde çalıştığı ve şimdi daha hızlı çalıştığı bir soru.

Öne çıkan filmler

Etiketler: yönetmenler, Will Ferrell, Adam McKay, Anchorman, siyasi hiciv, The Big Short

Öne çıkan haberler — Adam McKay

Haberler

Ani Saldırı Netflix’te: Tommy Wirkola köpekbalıklı felaketi ciddiye alan filmi yaptı

Tümünü gör →