Filmler

Guillermo del Toro yapay zekâya karşı: “Bir sanat soyağacını koruyoruz”

Yönetmen, Pan’ın Labirenti’nin elle yapılan 3D restorasyonunda yapay zekâyı yasakladı ve tartışmayı işten zanaatın mirasına taşıdı.
Camille Lefèvre

Film yapımcıları vardır, zanaat hakkında konuşurlar; ve film yapımcıları vardır, bunun bedelini kendi maaşlarından ödemişlerdir. Guillermo del Toro ikinci türdendir — işte bu yüzden, adını yapan filmi elle yapılmış bir 3D dönüşümle sunarken bir Comic-Con sahnesinden yapay zekaya olan kesin reddi, olağan öfkenin taşıyamayacağı bir ağırlık taşır. O, özgünlüğe, saflığa ya da nostaljiye başvurmadı. Daha yapısal bir şeye uzandı.

“Koruduğumuz şey, sanatın güzelliği ve kurtarıcı gücüdür. Bu, işi kimin alacağıyla ilgili değil. Bir sanat soyunu koruyoruz. Bir nesil insanın zanaatını öğrenmesini engelliyorsanız, o mecranın geri kalan tarihini onlardan ne uğruna kesiyorsunuz?”

Pan’s Labyrinth’ten bahsediyordu, filmin yirminci yıl dönümü panelinde Variety’nin bildirdiğine göre, kendi denetiminde elle yapılan bir 3D ve HDR dönüşümle sinemalara dönüyor. Ekibe ilk talimatı daha sertti – “Kesinlikle kahrolası yapay zeka yok” – ve salon alkışladı. Ama önemli olan cümle, alkışın altındaki daha sessiz olandır.

Del Toro’nun tartışmayı reddettiğine dikkat edin. Bir makinenin asla bir stereo dönüşümü yaklaştıramayacağını iddia etmiyor; giderek yapabiliyor. İşgücü argümanına yaslanmıyor, her ne kadar el yapımı yolun çok daha pahalı olduğunu kabul etse ve bunu umursamadığını açıkça söylese de. Soruyu değerden aktarıma taşıyor: sanat aktarılan bir şey, zaten nasıl yapılacağını bilen birinin yanında durarak öğrenilen bir zanaat. “Bu, işi kimin alacağıyla ilgili değil.” Mesele bu iş ya da bu film değil; çıraklık, bir mecranın sıradaki kişilere onu nasıl yapacaklarını öğrettiği uzun zincir.

Bu, yapay zeka eleştirmenlerinin genellikle başvurduğu itirazdan daha kesin bir itiraz ve geçiştirmesi daha zor bir itiraz. Refleksif şikayet — makine görüntülerinin ruhsuz olduğu — bir zevk meselesidir ve zevk tartışma kaybeder. Del Toro’nunki ise bir süreklilik meselesidir. Bir disiplinin giriş basamaklarını otomatikleştirirseniz, yalnızca bugün çalışan sanatçıları yerinden etmekle kalmazsınız; bir sonraki neslin var olabilmek için tırmanacağı merdiveni kaldırırsınız. Artık mirasçılarını eğitmeyen bir tarih, yaşayan bir gelenek olmaktan çıkar ve arşive dönüşür.

Bu, bir kereye mahsus, yazarının hak ettiği bir tez. Bu, Pan’s Labyrinth‘ı bitirmek için para yetmediğinde kendi ücretini koyan, yarattığı yaratıklara dokunulabilir olmasını sağlayan, stop-motion Pinocchio‘su başlı başına yavaş, insana özgü, kare kare karar verme lehine bir argüman olan yönetmen. “Bir insan derinlik kararı verdi,” dedi dönüşüm hakkında — biçimin her zaman argümanın kendisi olduğu, sarmalayıcı değil, bir sanatçının işareti.

Film, el düzeltmeleriyle, pahalı ve acele edilmeden sinemalara dönüyor, tam da istediği gibi. Odada bıraktığı soru, kendi filminin ötesine, bir sonraki restorasyonun nasıl yapılacağına karar verecek herkese yönelik: bunu yapmayı öğrenecek nesli kesmek — ne uğruna?

Etiketler: , , , ,

Tartışma

S kadar yorum var.