thatgamecompany acı çeken dehayı değil, onun kardeşini anlatıyor — ve bu her şeyi değiştiriyor

flOw’un meditasyona çağıran havuzları ile Journey’nin sessiz çöl haccı arasında bir yerde thatgamecompany, sektörün geri kalanının tuhaf bulduğu bir iddiaya girişti: video oyunlarının resim ve heykel yanında Museum of Modern Art’ta hak ettiği yeri alabileceği iddiasına. Haklı çıktılar — ve şimdi, bu tartışmanın başlamasından iki on yıl sonra, Los Angeles merkezli stüdyo, bu ortamın neler yapabileceğine dair en duygusal ve doğrudan argümanını sunmak için Vincent van Gogh’un tablolarının içine adım atıyor.

Dear Van Gogh, stüdyonun sosyal ücretsiz dünyası Sky: Children of the Light’a entegre edilmiş yeni bir deneyim. 2019’daki çıkışından bu yana iOS, Android, Nintendo Switch, PlayStation 4 ve PC’de 300 milyon oyuncuyu çeken bu dünyada oyuncular, Van Gogh’un en tanınan tablolarından bazılarının tam anlamıyla hayata geçirilmiş 3D yeniden yaratımlarına giriyor — onun kalın ve girdaplı Post-Empresyonist üslubuyla işlenmiş bu mekânlarda sanatçının hayat yayını boyunca ilerliyor. Hollanda’daki ilk yaratıcı belirsizliklerinden Paris’teki uyanışına ve Auvers-sur-Oise’deki kırılgan, ışıltılı son yıllara kadar.

Ama Van Gogh’u anlatan pek çok yeniden yorumun yalnızca acı çeken deha üzerinde durduğu yerde, Dear Van Gogh’un merkezine aldığı şey stüdyo CEO’su ve yaratıcı direktörü Jenova Chen’in “çoğu insanın bilmediği hikâye” olarak tanımladığı şeydir. Oyuncular, deneyimi Theo’nun eşi Johanna van Gogh-Bonger’ın rehberliğinde geçiriyor. 37 yaşında ölen Vincent’ın ardından Johanna, büyük ölçüde görmezden gelinen tablolarını dünyaya tanıtmak için yıllar harcadı. Yolculuğun özünde kardeşlerin otuz yıl boyunca değiştirdiği mektuplar yatıyor: şüphe, hayranlık, mali fedakârlık ve sarsılmaz bir bağlılıktan oluşan bu yazışma Van Gogh’un sanatını mümkün kılandı. “Olağanüstü sanatının arkasında olağanüstü bir insan bağlılığı yatıyordu” dedi Chen duyuruda. Dear Van Gogh bu bağlılığın dehanın bir dipnotu değil, onun koşulu olduğunu savunuyor.

thatgamecompany için bu konu sanat tarihinin ötesine geçiyor. Eserleri Smithsonian ve MoMA’nın kalıcı koleksiyonlarında yer alan stüdyo, interaktif deneyimlerin resim, edebiyat ve filmle aynı duygusal ağırlığı taşıyabileceğini kanıtlamak için yirmi yıl harcadı. “Bazı hikâyeler o kadar evrenseldir ki yalnızca izlenmek değil, yaşanmak zorundadır” dedi Chen, “Van Gogh’unki de onlardan biri.” Dear Van Gogh onların en güçlü argümanı — ve stüdyonun yirminci yılını kutladığı tam da bu dönemde geliyor. Deneyim Sky uygulaması aracılığıyla 17 Temmuz’da başlıyor.

Van Gogh hayranı olarak mı geliyorsunuz, yoksa yıllardır Sky oynayan biri olarak mı — önerme geçerliliğini koruyor: sanat, bir adam tek başına acı çektiği için değil, çevresindeki insanların inanmayı bırakmayı reddettiği için yaşadı. Yirmi yıl sonra thatgamecompany hiç bu kadar uygun bir konu bulmamıştı.

thatgamecompany acı çeken dehayı değil, onun kardeşini anlatıyor — ve bu her şeyi değiştiriyor

Buna benzer içerikler

Monster Zoo Tycoon, hiçbir hayvanat bahçesi simülatörünün itiraf etmeye cesaret edemediğini söylüyor: ziyaretçiler gerçek hammaddedir

İtirafların sahnesi: ikonlar gizemi bırakıp gerçeği seçtiğinde

“The Game: You Never Play Alone”: Netflix’in hiper bağlantılı bir dünyanın tehlikelerini araştıran yeni gerilim dizisi

Mike Flanagan, on yıldır gerçek hayaletin yas olduğunu kanıtlayan korku yönetmeni

The Long Now: Saatchi Gallery kırk yılı doğrudan bugüne bakarak kutluyor

Evanescence, 14 gothic rock parçasını Sanctuary ile Spotify’sız yayınladı

Tartışma