Simon Rumley: yasını sinemaya dönüştüren korku yönetmeni şimdi yapay zekâya güveniyor

Simon Rumley

Photo via The Movie Database (TMDB)

Doğum	22 Mayıs 1968 Londra, Birleşik Krallık
Meslek	Film yönetmeni ve senarist
Tanınan işler	Ölümün Alfabesi, Kırmızı Beyaz Ve Mavi, Sağ ve Ölü
Ödüller	2 Fantastic Fest · Sitges Film Festivali · Fantasia Uluslararası Film Festivali

Simon Rumley’nin filmlerini izlemek kolay değildir; o da bunu hiçbir zaman gizlemeye çalışmadı. Karakterleri arasında, ölmek üzere olan annesiyle baş başa bırakılmış şizofren bir oğul ve kaçırılan kızını bulmak için Bangkok’un arka sokaklarını arşınlayan bir rahip var. Screen International, onu bir zamanlar Britanya sinemasının en büyük aykırı isimlerinden biri olarak tanımlamıştı. Rumley bu unvanı, çok salonlu sinemalarda değil, tür festivallerinde ve küçük çaplı gösterimlerle kazandı. Bu yüzden son projesi kâğıt üzerinde tuhaf görünüyor: Rumley, Jack London’ın Vahşetin Çağrısı romanını büyük ölçüde yapay zekâyla üretilecek bir filme uyarlıyor; senaryoyu yazıp yönetmenliğini üstleniyor.

En iyi işleri kişisel yaralardan ve gerçek mekânlardan doğdu; yakından, izleyiciyi koruyacak pek bir mesafe bırakmadan çekildi. Karı ve köpeği yazılımın yarattığı bir filmde bu içgüdünün varlığını sürdürüp sürdüremeyeceği, projenin ardındaki asıl merak konusu.

Rumley, 22 Mayıs 1968’de Londra’da doğdu ve sektöre en alt basamaktan, set asistanı olarak girdi; bir yandan da senaryolar yazıyordu. Ardından Carlton Television Yazarlık Kursu’na kabul edildi ve birkaç kısa film çekti. Bunlardan Laughter, Londra’daki Institute of Contemporary Arts’ın ödüllerinden birine aday gösterildi. İlk üç uzun metrajı Strong Language, The Truth Game ve Club Le Monde, düşük bütçeli Londra dramalarıydı. İlk ikisi BFI aracılığıyla National Film Theatre’da gösterime girdi ve yoğunluklarıyla duygusal dürüstlük arayışlarıyla dikkat çekti.

Sonra hayatı, üslubunun önünü açtı. Anne babasını kısa aralıklarla kaybetti: Babası kalp krizinden, annesi ise 2002’de kanserden öldü. Rumley, annesinin ölümünü izlemenin, 2005’te Savernake Estate’te Roger Lloyd-Pack, Leo Bill ve Kate Fahy’yle çektiği The Living and the Dead filminin çıkış noktası olduğunu söyledi. Çöküşle karşı karşıya olan bir aristokratı, ölümcül hastalığa yakalanmış eşini ve şizofren oğullarını anlatan film, bir aile trajedisini neredeyse korku türüne yaklaştırıyor. Rotterdam International Film Festival’da prömiyerini yapan yapım, Austin’deki Fantastic Fest’te En İyi Film ve En İyi Yönetmen ödüllerini kazandı; Variety filmi neredeyse kusursuz buldu. Aynı dönemde Greta Scacchi’nin rol aldığı kısa filmi The Handyman, Sitges’te En İyi Kısa Film ödülüne layık görüldü.

Austin, Rumley’nin işleri için ikinci bir yuvaya dönüştü. Noah Taylor, Amanda Fuller ve Marc Senter’la orada çektiği Red White & Blue, barlarda yabancılarla tanışan yalnız bir kadının portresi olarak başlayıp HIV, suçluluk ve zalimlik üzerine bir intikam öyküsüne dönüşüyor. Rumley, filmi tek gecelik ilişkilerin insana neye mal olabileceğine dair kendi korkusuyla ilişkilendirdi. Yapım 2010’da Rotterdam’da prömiyer yaptı, SXSW’de gösterildi ve Montreal’deki Fantasia festivalinde Séquences Ödülü’nü kazandı. Ardından İngiliz antoloji filmi Little Deaths’ın kapanış bölümünü ve Surinam’da çektiği, Toronto’da 2012’de Midnight Madness seçkisine giren The ABCs of Death antolojisindeki kendi bölümü P Is for Pressure’ı çekti.

Bir sonraki dönem, Amerikan sermayesini ve gerçek hikâyeleri beraberinde getirdi. Frank Mancuso Jr.’ın yapımcılığını üstlendiği ve Sean Patrick Flanery’nin rol aldığı Johnny Frank Garrett’s Last Word, bir rahibeyi öldürmekten idam edilen Teksaslı bir adamın hikâyesini lanet temalı bir gerilime dönüştürdü; film 2016’da SXSW’de gösterime girdi. Fashionista, Rumley’yi Austin’de yaşayan ve evliliğiyle benlik duygusu dağılıp giden vintage kıyafet satıcısı rolündeki Amanda Fuller’la yeniden buluşturdu. Nicolas Roeg’in etkisini kabul eden Rumley’nin bu filmi, bilerek parçalı bir anlatı kuruyor. Crowhurst, 1968’de dünya çevresinde düzenlenen yarışa katılan ve bir daha eve dönmeyen amatör denizci Donald Crowhurst’ün hikâyesini anlattı. Başrolde Justin Salinger yer alırken, Roeg’in yıllar önce filme çekmeye çalıştığı hikâyenin yapımcılığını da kendisi üstlendi. 2019 yapımı Once Upon a Time in London ise savaş sonrası dönemin Jack Comer ve Billy Hill liderliğindeki çete dünyasına yöneldi.

Aykırı isim etiketi Rumley’yi yüceltiyor, ama çoğu zaman eşit olmayan koşullarda sürdürülen bir kariyeri de tarif ediyor. Crowhurst, aynı yolculuğu konu alan ve Colin Firth’ün başrolünde olduğu James Marsh imzalı, çok daha büyük bütçeli The Mercy’yle aynı dönemde gösterime girdi; daha küçük yapım ilgi çekmekte zorlandı. The Hollywood Reporter filmi merak uyandıran bir tuhaflık ve onun “akıl büken” külliyatına yapılmış küçük bir katkı olarak niteledi. Aynı yayın, Variety filmin tekinsiz bir ölçülülükle grotesk bir taşkınlığı güvenle harmanladığını yazarken, Johnny Frank Garrett’s Last Word’ü basit ve ucuz bir korku filmi diye küçümsemişti. Rumley, sektör hakkında eleştirmenlerin hepsinden daha açık konuştu. 2023’te Southwark News’e verdiği röportajda, uzun metrajlı filmler çekerken çok fazla kötü deneyim yaşadığını; projelerinin kötü biçimde yeniden kurgulandığını, rafa kaldırıldığını ya da kötü yönetildiğini söyledi. 2019’daki filminin ardından yönetmenliğe ara verdiğini de ekledi.

Bu arayı roman yazarak geçirdi. 2023’te kitlesel fonlamayla yayımlanan The Wobble Club, Rumley’nin 2002’den beri yaşadığı Borough’daki daireye birkaç dakika uzaklıktaki, güneydoğu Londra’da Walworth Road’un açıklarında yaşayan aşırı obez bir çifti konu alıyor. Filmografisinin karanlık köşelerine doğru kaymadan önce bir komedi olarak başlıyor.

Ara uzun sürmedi. Rumley’nin yazıp yönettiği ve yapımcılığını üstlendiği Crushed, The ABCs of Death için çektiği kısa filmi, Bangkok’ta görev yapan Britanyalı bir rahibin hikâyesini anlatan uzun metraja dönüştürüyor. Steve Oram’ın canlandırdığı rahibin kızı, yerel bir genç ona hayvanlara yönelik şiddeti gösteren viral bir video izlettikten sonra ortadan kayboluyor. Filmin dünya prömiyeri Ağustos 2025’te Edinburgh International Film Festival’da yapıldı; ardından Londra’daki FrightFest’te gösterildi. Eleştiriler alışıldık biçimde ikiye bölündü: Nerdly, yönetmenin şehre bakışını ve kamera arkasındaki becerisini överken samimiyet eksikliğinin filmi hedeflerinin gerisinde bıraktığını savundu; başka eleştirmenler ise filmin sırf rahatsız edici olmak için rahatsız edici olduğunu düşündü.

Deadline, Eylül 2026’da sohbetin yönünü değiştiren projeyi duyurdu. Altı Harry Potter filminin yapımcılarından David Barron, Mark Sandell ve Nick Price’la birlikte Vahşetin Çağrısı filminin yapımcılığını üstleniyor; senaryoyu Rumley yazıyor, yönetmen koltuğunda da o oturuyor. Film, en karmaşık sahnelerde geleneksel görsel efektlerden yararlanılarak nmatic stüdyosunda üretilecek. London’ın romanının ilk sadık uyarlaması olarak tanıtılıyor; çünkü yapım, hikâyenin merkezindeki köpek Buck’ın öznel deneyimini temel alacak. Oyuncu kadrosu, gösterim tarihi veya dağıtımcı henüz açıklanmadı.

Düşük bütçeli filmlerin de izleyiciyi yaralayabileceğini yirmi yılı aşkın süre boyunca kanıtlamış bir yönetmen için asıl sınav çok açık. Rumley, izleyicilere karakterlerinin hissettiklerini her zaman yakından hissettirdi. Vahşetin Çağrısı’nda bu karakter bir hayvan, görüntüleri üretecek olan da bir makine. Film başarılı olursa, bunun nedeni Rumley’nin bir görüntü üreticisine dünyayı filmlerinin her zaman gördüğü gibi göstermenin yolunu bulmuş olması olacak.