Aktörler

Tim Crouch: oyununu her gece bir yabancıya emanet eden tiyatrocu

Penelope H. Fritz
Bizi Google'a ekleyin
Tim Crouch
Doğum1964
Bognor Regis
MeslekTiyatrocu ve oyuncu
ÖdüllerObie Award, Special Citation · John Whiting (paylaşımlı) · Prix Italia · Fringe First · Total Theatre Award for Innovation · Brian Way

An Oak Tree’nin her temsili, Tim Crouch’un bir meslektaşına kurduğu tuzakla başlar. İkinci bir oyuncu, metni okumadan, prova yapmadan ve gecenin nasıl biteceğini bilmeden sahneye çıkar; Crouch da sözlü yönergeler verip sahnenin üzerinden sayfalarca metin uzatarak oyuncuyu rolünde yönlendirir. Seyirciler, birkaç dakika önce tanıştığı biri tarafından gözlerinin önünde ete kemiğe büründürülen yaslı bir babayı izler. Bu yöntem, makul sayılabilecek her türlü beklentiyi çoktan geride bıraktı; ayrıca Crouch’un yazarlık hayatı boyunca savunduğu düşünceyi de ortaya koyuyor: Bir zamanlar söylediği gibi tiyatro, “dekorlara, kostümlere ve aksesuarlara ihtiyaç duymaz; seyircinin zihninde var olur.”

Bu inanç, onu İngiliz tiyatro okullarında en çok incelenen oyun yazarlarından biri, sahnelerde ise en az tahmin edilebilen performansçılardan biri hâline getirdi. Oyunları derslerde okutuluyor, Brezilya’dan Güney Kore’ye kadar sahneleniyor ve her biri seyirciden de işe el atmasını istiyor. Ancak her seyirci bu görevi üstlenmek istemedi.

Crouch, 18 Mart 1964’te doğduğu ve sonradan “kim olduğumun büyük bir parçası” diye tanımlayacağı, Batı Sussex kıyısındaki Bognor Regis kasabasında büyüdü. Bristol Üniversitesi’nde drama eğitimi aldı, ardından Londra’daki Central School of Speech and Drama’da oyunculuk eğitimi gördü. Henüz Bristol’dayken, ileride eşi olacak yönetmen ve yazar, daha sonra da romancı olarak tanınacak Julia Crouch’la birlikte Public Parts’ı kurdu. Şirket, Gloucestershire’daki mağaralarda, hapishanelerde ve okullarda, ayrıca Bristol Old Vic ve Bush’ta sahnelenen sekiz ortak yaratım gösterisi yaptı. Crouch yıllarca oyunculuktan geçimini sağladı; bu dönemde National Theatre’da eğitim sorumlusu olarak da çalıştı.

Dönüm noktası, kendisinden sürekli icra etmesi istenen gerçekçi tiyatro anlayışından duyduğu bıkkınlıkla geldi. Crouch kendi işini yaratmak için kendine iki yıl süre verdi ve 2002’de beş gün içinde, kolunu kaldırıp otuz yıl boyunca havada tutan bir çocuğun hikâyesini anlatan My Arm’ı yazdı. 2003’te Edinburgh Festivali sırasında Traverse Theatre’da sahnelediği oyunda, seyirciden ödünç aldığı anahtarlar, telefonlar ve fotoğraflar canlı video görüntülerinde karakterlerin yerini aldı. BBC Radio 3 uyarlaması Prix Italia’yı kazandı; Crouch da daha sonra bu oyunu, ardından gelen her şeyin “ana gemisi” olarak nitelendirdi.

An Oak Tree, 2005’te Traverse’de sahnelenmeye başladı, Herald Angel kazandı ve New York’taki gösterimlerinin ardından OBIE Awards’ta özel bir takdire layık görüldü. Babayı canlandıran oyuncuların listesi, bir kast direktörünün hayallerini süsleyecek türden: Frances McDormand, Mike Myers, Geoffrey Rush, Laurie Anderson, Toby Jones, David Tennant ve Ruth Wilson bunlardan bazıları. Hannah Ringham’la birlikte sanat galerilerinin beyaz duvarları için hazırladığı ENGLAND, 2007’de Fringe First ödülünü aldı ve Tahran’dan Melbourne’e uzanan bir yolculuğa çıktı. Royal Court’un 2009’da sipariş ettiği The Author, sahneyi tamamen ortadan kaldırdı; seyirciler karşılıklı iki sıra hâlinde oturtuldu. Oyun, 2010’da Lucy Kirkwood’la birlikte John Whiting Award’ı paylaştı.

Yetişkinlere yönelik oyunlarının yanında, gözden kaçması kolay ama en az onlar kadar kalıcı olabilecek ikinci bir eser grubu da var. Brighton Festival için, Shakespeare’in küçük karakterlerinin hikâyeyi kenardan anlattığı tek kişilik oyunlar yazdı. Bunlar arasında I, Caliban ve I, Malvolio da bulunuyor. İkincisinde, On İkinci Gece’nin aşağılanan kâhyasını lekeli uzun içliklerle canlandırdı ve kendisine güldükleri için seyircilere çıkıştı. Royal Shakespeare Company, 2012’de ona Kral Lear’ı ve kendi oyunu I, Cinna (The Poet)’ı yönetme görevini verdi. Toby Jones’la birlikte, Jones’un küçük dünyası daha geniş dünyayla çarpışan bir otobüs şoförünü canlandırdığı, 2019 tarihli ve Bognor Regis’te geçen altı bölümlük BBC Two komedi draması Don’t Forget the Driver’ı yarattı. İkinci sezon için onay çıktı, ancak proje daha sonra pandemi nedeniyle rafa kalktı.

Bu yöntemin bedeli, Crouch’un tiyatrosunun her zaman seyirciye ulaşamaması. The Author, temsilleri terk eden seyircilerle öylesine anılır oldu ki bu durum oyunun şöhretinin bir parçasına dönüştü. Crouch, 2011’de Guardian’da yayımlanan bir yazısında gazetelerini okuyan, yavaşça alkış tutan, oyuncuları fiziksel olarak tehdit eden ve metnin kopyalarını oyun yazarına fırlatan seyircileri bizzat sıraladı. 2014’te Royal Court’un ana sahnesine taşıdığı Adler & Gibb için Michael Billington, “oyunun deneysel biçimi, merak uyandıran içeriğin önüne geçti” yorumunu yaptı. Oyunun daha sonraki bir prodüksiyonu 2017’de Los Angeles’a gittiğinde Los Angeles Times onu “formüle bağlanmış avangartlık” diye nitelendirdi. Bu itirazın altında, biçimle uğraşan her sanatçıya yöneltilebilecek haklı bir soru yatıyor: Yöntem kendi başına varılacak hedefe dönüşebilir mi ve seyircinin hayal gücü üzerine kurulu bir tiyatro, seyircilerin bir kısmına kendilerini davet edilmiş değil, zorla işe koşulmuş hissettirebilir mi?

Son birkaç yılda bu deney, daha da tuhaf mekânlara taşındı. İlk kez 2022’de Edinburgh’da sahnelenen Truth’s a Dog Must to Kennel, Crouch’u sanal gerçeklik başlığı takmış hâlde, Kral Lear’dan çıkıp giden Soytarı rolünde karşımıza çıkarıyor; Soytarı, seyircinin asla göremediği bir prodüksiyonu anlatıyor. Oyun Crouch’a bir Fringe First daha kazandırdı. Kulaklıklarla dinlenen, genç seyircilere yönelik Toto Kerblammo! ise 2024’te Londra’daki Unicorn Theatre’da sahnelenmeye başladı, gençlere yönelik oyun yazarlığı dalında Offie adaylığı getirdi ve Mayıs 2026’da aynı sahneye geri döndü.

Ocak 2026’da Crouch, Sam Wanamaker Playhouse’un mum ışığıyla aydınlanan sahnesinde Fırtına’yı yöneterek Shakespeare’s Globe’da ilk kez yönetmen koltuğuna oturdu. Prospero’yu kendisi canlandırırken sihirbazın metninden parçaları, Sophie Steer, Naomi Wirthner ve Faizal Abdullah’ın oynadığı Miranda, Ariel ve Caliban’a verdi. Eleştiriler ikiye bölündü. WhatsOnStage gösteriyi “hikâye anlatıcılığının gücüne bir övgü” diye nitelendirirken seyirci katılımını da “dayanılmaz derecede sinir bozucu” buldu. Crouch’un şirketi ise nisan ayında sona eren temsillerin tüm biletlerinin tükendiğini ve gişe gelirinde rekor kırıldığını bildirdi.

3 ve 4 Ekim 2026’da Crouch, Truth’s a Dog Must to Kennel’ın sadeleştirilmiş iki temsiliyle Soytarı’yı yeniden sahneye çıkaracak; bu kez mekân Young Vic. Ardından, adını duyuran oyun geri dönüyor. An Oak Tree, Francesca Moody Productions iş birliğiyle Londra’daki The Other Palace’ta Ekim 2026’da sahnelenmeye başlayacak ve 15 Kasım’a kadar devam edecek. Her temsilde, aralarında Juliet Stevenson, Olivia Williams, Suranne Jones ve Sacha Dhawan’ın da bulunduğu farklı bir konuk oyuncu, hiçbir hazırlık yapmadan sahneye çıkacak. Aradan yirmi yıl geçse de tuzak aynı; içine düşen her yeni yabancının orada ne yapacağını ise Crouch hâlâ yazamıyor.

Etiketler: , , , , ,

Öne çıkan haberler — Tim Crouch

Tümünü gör →

Bizi Google'a ekleyin

Tartışma

S kadar yorum var.